tag:blogger.com,1999:blog-75426392867937897232024-02-08T02:37:19.337-08:00PaperBlog WriterMúsica, Cine, Sociedad, Individuo y como se siente.orlando salernohttp://www.blogger.com/profile/14361008091485528951noreply@blogger.comBlogger14125tag:blogger.com,1999:blog-7542639286793789723.post-27267635916225920182012-04-28T18:20:00.000-07:002012-10-01T16:04:02.683-07:00Paul McCartney en Paraguay: "PaperBLOG Writer"<br />
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Llegó del día tan esperado, luego de su sorpresivo anuncio que confirmaba la venida de una figura tan importante para la música, como para la vida de muchos, quienes crecieron con sus canciones, su historia y todo lo que representa su sola presencia, porque es difícil verlo a él solo, sin pensar en los otros tres, que lo acompañaron en sus inicios, en ese antes y depués del rock.
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<a href="http://1.bp.blogspot.com/-Dd2I7fmcr7U/T9_QAsBiKPI/AAAAAAAAAVM/HiBWxaJaqsM/s1600/401730_324457524287081_883917268_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="http://1.bp.blogspot.com/-Dd2I7fmcr7U/T9_QAsBiKPI/AAAAAAAAAVM/HiBWxaJaqsM/s320/401730_324457524287081_883917268_n.jpg" width="227" /></a></div>
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Innumerables sentimientos encontrados, desde el comienzo de aquel 17 de abril, es que a ese señor se lo debía ver en vivo, antes de morir y en tu propio país. Personalmente, no nací cuando vino el Papa Juan Pablo II, pero creo que la llegada de Paul fue un acontecimiento mas que digno de celebrar, porque se trataba de alguien que hizo mucho mas por la humanidad, de lo que alguien que vino envuelto en un vidrio rectangular pueda hacer. </div>
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No me gusta usar la palabra "Sir", porque McCartney ya tiene un rótulo mucho mas distinguido que ese, es un ex Beatle y esa corona es insuperable, porque solo unos pocos pudieron serlo.</div>
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Sin mas vueltas, era un día martes, una longeva cola, como las ganas de ingresar, nos separaban del show. Pee Lopez desde las bandejas haciendo el warm up y el resto que se acomodaba una vez dentro del Defensores del Chaco. Estaban todos, abuelos, padres y nosotros, la generación que llegó después, que heredó el mismo impacto y que supo palparlo hasta hacerlo algo muy propio, porque yo sé que nuestros hijos escucharán a los Beatles.</div>
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El escenario y el cuerpo de sonido era el mismo del Citi Field de Nueva York, donde grabó en 2009 su último DVD. Por lo que estábamos en presencia de lo que iba a ser el mejor concierto que tendríamos y por mucho tiempo, solo faltaba el comienzo del show.</div>
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Sube Macca a las tablas, delatado por esas enormes pantallas a los costados, acompañado de sus músicos: Rusty Anderson en la 1era guitarra, Brian Ray (Guitarras y bajo), Paul Wickens (teclados) y el genial Abe Laboriel, Jr. en la batería y percusión. Todos integrantes de la orquesta de Paul, desde hace mas de 10 años y destacándose cada uno de ellos. Suena el tema "Magical Mistery Tour", los vientos reemplazados en los teclados, haciendo una copia carbónica de lo que era ese poderoso arranque, en la grabación de estudio, de ese sensacional álbum, titulado como la canción. Ese era el paseo a que nos inducía, muchos continuaron perplejos, siguió con "Junior's Farm" del 74 y muchos que empezaron a tomar consciencia con "All my Loving", del segundo álbum "With the Beatles". Ya era una realidad, Paul que saludaba al público, en todos los idiomas posibles, para deleite de los presentes (el saludo en Guaraní no faltó). </div>
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<a href="http://4.bp.blogspot.com/-kC3Qz1RqSNg/T9_RWx002mI/AAAAAAAAAVU/Wd6q4jvoNJ0/s1600/403521_328463840553116_1065340445_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="226" src="http://4.bp.blogspot.com/-kC3Qz1RqSNg/T9_RWx002mI/AAAAAAAAAVU/Wd6q4jvoNJ0/s320/403521_328463840553116_1065340445_n.jpg" width="320" /></a></div>
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<span style="font-family: arial;">Continúo con un breve recorrido de temas de su banda "Wings", en la que compartió con Linda McCartney escenarios y giras, posicionándole como el Beatle solista mas exitoso de los cuatro, sonó "Venus and Mars", "Rock Show" y "Jet", de esa joya llamada "Band on the Run" de 1973, pasajes bien aprovechados para esos muchos fans que supo cosechar "Wings", alejándose de la sombra de los Beatles. Mas tarde: "Sing the Changes" de su proyecto alternativo The Fireman. "The Night Before" que te remontaba al álbum y la película "Help", uno de los mejores en el repertorio McCarniano.</span><br />
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No se podía poner mejor, Paul nos comenta que la siguiente canción la grabó con la misma guitarra Epiphone, que sostenía en sus manos, entonces empieza las escalas vocales que anuncian el explosivo tema "Paperback writer", uno de los primeros temas de la banda que no hablaban del amor y que marcarían el rumbo que tomarían años mas tarde, porque de las harmónicas en "Love me Do", hasta las distorsiones en esta canción, se rompía una importante brecha, que luego el álbum Revolver lo explicaría mejor. Continúa con el siempre encantador "The Long and Winding Road", con un Paul sentado en el piano de cola, siguiendo desde ahí con el clásico "Nineteen Hundred and Eighty-Five" también de Wings. </div>
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<a href="http://2.bp.blogspot.com/-ELaHMjKAou0/T9_R8zbCDQI/AAAAAAAAAVk/_eWinkTQ5RQ/s1600/535172_3627782783353_1877161813_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="240" src="http://2.bp.blogspot.com/-ELaHMjKAou0/T9_R8zbCDQI/AAAAAAAAAVk/_eWinkTQ5RQ/s320/535172_3627782783353_1877161813_n.jpg" width="320" /></a></div>
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<span style="font-family: arial;">Llego el momento de presentar un nuevo tema, que compuso para su actual esposa Nancy Shevell, cuyo video había sido grabado recientemente, antes de emprender su gira por Latinoamerica y donde se los ve a los actores Johnny Deep y Natalie Portman, traduciendo la letra de la canción, con el lenguaje de señas. Siguiendo con esa temática, cuando no se podía poner mas emotivo, seguía el tributo a Linda McCartney, cuyo fallecimiento cumplía un aniversario, ese mismo 17 de abril, entonces, se da la terminación de acordes, se suspira y es "Maybe I'm Amazed", una canción dedicada a su primera esposa, quien le dió el impulso que necesitaba, para afrontar esa difícil etapa post-Beatle, allá por el año 1970.</span></div>
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Macca luego viste una electroacústica y comienza el arpegio de "I've Just Seen a Face", luego vino "And I Love Her" y "Blackbird" para el quiebre de muchos. Paul no daba tregua y el momento emotivo seguía con "Here Today", tema que dedica y habla de su relación con John Lennon, compuesto allá por el año 1982 y producido por el mismo George Martin, mentor del cuarteto desde sus inicios detrás de las consolas, atravesando el vidrio. Pasaron temas como "Dance Tonight" del 2007, lanzada hace exactamente 5 años, cuando Paul cumplió 65. Luego "Mrs. Vandebilt", canción de pegajosos coros, también de "Band on the Run".
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<a href="http://2.bp.blogspot.com/-ory0MtpV6YQ/T9_SJ1NP6bI/AAAAAAAAAVs/ESxDd68GfNY/s1600/150662_3627791703576_1201303373_n+(1).jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" src="http://2.bp.blogspot.com/-ory0MtpV6YQ/T9_SJ1NP6bI/AAAAAAAAAVs/ESxDd68GfNY/s320/150662_3627791703576_1201303373_n+(1).jpg" width="320" /></a></div>
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No llegamos ni a la mitad del show y Eleanor Rigby se hacía presente, con esa letra sobre la soledad, que hizo continuar la transformación de los Beatles, haciéndolos una banda de estudio más seria y experimental. Llegó otro pasaje que causó nudos en la garganta, se trata de "Something", con Paul haciendo la introducción ejecutando un Ukelele, para que mas tarde, el grupo de forma al tema en su desenlace, mientras se mostraban imágenes de George Harrison, autor de dicha canción, una de las mas bellas del repertorio Beatle, uno no podía evitar soltar una lágrima, tanto por la cálida melodía que destila "Something", sino porque se trataba del integrante mas callado de todos y al que muchos le rinden un tributo a su manera.</div>
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<a href="http://4.bp.blogspot.com/-lwcUR_bHpcw/T9_STEOfNwI/AAAAAAAAAV0/6yU-Vi1-A-M/s1600/561176_3627785863430_332076787_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" src="http://4.bp.blogspot.com/-lwcUR_bHpcw/T9_STEOfNwI/AAAAAAAAAV0/6yU-Vi1-A-M/s320/561176_3627785863430_332076787_n.jpg" width="320" /></a></div>
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El concierto seguía y la muestra audiovisual empezaba a jugar un rol importante dentro del espectáculo, mas allá de lo musical, siguió la canción homónima al álbum ya mencionado de Wings, se trataba de Band on the Run, un tema que atraviesa varias etapas, hasta encontrar la ruta que lo guía hasta su animado fin. Las pantallas mostraban escenas inéditas de la sesión de fotos para la portada de ese memorable álbum, con los integrantes de Wings posando para la foto, toda una revelación para aquellos que toda su vida vieron la portada del álbum inmóvil.</div>
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Como ráfagas, continuó: "Ob-la-di, Ob-la-da", aterrizó "Back in the USSR" y "I've Got a Feeling", tema del álbum "Let it Be" de 1970, cuando los cuatro ya daban sus últimos suspiros como banda, mas bien, ya estaban separados. Paul tenía para rato, mas vivo que nunca para que "A Day in The Life", un tema, que irónicamente habla de su muerte en un accidente, extraído de un álbum de categoría "Diamante", hablamos de "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band" de 1967, placa que superó en calidad a "Pet Sounds" de los Beach Boys en su momento, trayéndoles una gran frustración. Para muchos, el mejor álbum que sonó, al menos, en este planeta. </div>
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<a href="http://3.bp.blogspot.com/-SOvHYo7NKh4/T9_TStKCpzI/AAAAAAAAAV8/NxDgQdTmses/s1600/389626_327605623972271_655540673_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="http://3.bp.blogspot.com/-SOvHYo7NKh4/T9_TStKCpzI/AAAAAAAAAV8/NxDgQdTmses/s320/389626_327605623972271_655540673_n.jpg" width="269" /></a></div>
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Se acercaba el final, todo pasó muy rápido y queríamos mas, entonces Paul retorna al piano de cola y sin previo aviso, entona el himno de "Let it Be", junto a las voces que acompañaron de manera unísona. Luego el "Live and Let Die", tema del que creímos estar preparados, pero no, la sorpresa estuvo ahí y los juegos pirotécnicos nos quemaron las pestañas a todos, sin importar en que sector uno se encontraba, era demasiado abrumador, digno para un final, pero sabíamos que había mucho mas. Le acercan un órgano hammon, que sino era la misma, era un replica exacta de la que usó para grabar el tema que siguió, "Hey Jude", cuyo famoso coro, hizo eco en toda la caja de cemento, por varios minutos mas, inclusive cuando Paul ya había abandonado el escenario, antes del "encore", que no tardó. </div>
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McCartney y sus músicos regresan al escenario, nos imaginamos que Paul bebió una poco de agua, cosa que no hizo en todo el show, entonces desde la retaguardia, desde las teclas, interpreta "Lady Madonna", con las imágenes de divas en todos los aspectos, yendo de Frida Kahlo, hasta Marilyn Monroe, pasando por la Princesa Diana y Katherine Hepburn. Luego, un tema, de esos que uno de chico quiso emular con la guitarra, era "Day Tripper" del álbum Rubber Soul y "Get Back", que siempre hace recordar a la última presentación de los Beatles, en la terraza de los estudios Apple, antes que Paul renuncie a la banda. Se retiran nuevamente para un breve descanso y se venía el segundo "bis", con el que cerraría las cortinas de una noche que levitaba de placer.</div>
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<a href="http://2.bp.blogspot.com/-A9ScIJbZUPY/T9_TeZkqo4I/AAAAAAAAAWE/JscyPgFJxog/s1600/578768_335797523153081_554342775_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="http://2.bp.blogspot.com/-A9ScIJbZUPY/T9_TeZkqo4I/AAAAAAAAAWE/JscyPgFJxog/s320/578768_335797523153081_554342775_n.jpg" width="149" /></a></div>
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A su regreso, comienza "Yesterday", tema compuesto por un joven Paul y que había sido presentado en sociedad, ante millones de espectadores en el programa de Ed Sullivan, en 1964, cuando los Beatles llegaron a EE.UU, siendo números 1 en ese país, única condición que Lennon había puesto, para visitar la tierra del gran Elvis. Paul preguntó si queríamos mas rock, ya nos imaginamos todos lo que se venía y así fue, los parlante reventaron con la dinamitosa "Helter Skelter", perteneciente al disco conocido como "The White álbum", un tema que a The Who le hubiese encantado componerla en su momento. Con los tímpanos horadados, era momento para suavizar el impacto recibido, por lo que sigue la también encantadora "Golden Slumbers", canción que es seguida por "Carry That Weight", ambos grabados juntos como una sola pieza, cruzando la calle, en los estudios "Abbey Road", en 1969. Paul McCartney nos mandaba a casa con el último tema: "The End", descargando así todas sus municiones dejándonos la frase Taoísta: </div>
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"Y al final, el amor que te llevas, es equivalente al amor que das.."</div>
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Gracias Querido.</div>
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En el marco de la segunda edición del Festival Lollapalooza, en la capital Chilena, donde unas 50.000 almas activaron para el cierre de la primera fecha del evento, que tenía a la banda británica Arctic Monkeys como uno de los headliners.<br />
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Provenientes de Sheffield, los Monkeys son los nuevos embajadores de la “Ciudad de Acero”, conocida así por su alto desarrollo industrial durante el siglo XVIII y también por haber dado luz a grupos como: Moloko, The Human League, Def Leppard, Cabaret Voltaire o Pulp.<br />
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<a href="http://2.bp.blogspot.com/-dDo6rom-czg/UGoTXCaooDI/AAAAAAAAAZ4/0pNLMwzh0cs/s1600/IMG_4792.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" src="https://2.bp.blogspot.com/-dDo6rom-czg/UGoTXCaooDI/AAAAAAAAAZ4/0pNLMwzh0cs/s320/IMG_4792.JPG" width="320" /></a></div>
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Luego de una veintena de bandas chilenas y con los norteamericanos Cage the Elephant, quienes dieron inicio a las propuestas anglosajonas que desfilaron en ese primer día, llegaba el turno de los Arctic Monkeys, por primera vez en Chile, con un público que se apretujaba y no paraba de gritar mientras los integrantes del grupo se acomodan los instrumentos antes de iniciar el primer acto.<br />
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Un Alex Turner vistiendo una chaqueta de cuero y con un "jopo" que parecía haber sido peinado con una navaja, empieza sólo con los acordes de la canción “Don't Sit Down 'Cause I've Moved Your Chair”, de su último trabajo 'Suck it and see', en cuyo desenlace, el resto de la banda atropella para que choquen cabezas en el predio.<br />
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<a href="http://3.bp.blogspot.com/-udlpHj-YuGk/UGoQPEXcaAI/AAAAAAAAAZQ/iRHCwUN8oXM/s1600/IMG_4782.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" src="https://3.bp.blogspot.com/-udlpHj-YuGk/UGoQPEXcaAI/AAAAAAAAAZQ/iRHCwUN8oXM/s320/IMG_4782.JPG" width="320" /></a></div>
Acto seguido, Matt Helders inicia el básico “Teddy Picker”, tema que se extrae de su segundo trabajo de estudio: “Favourite Worst Nightmare”, del 2007. A su término, los músicos saludan a los presentes, cuya respuesta de bienvenida fue con eufóricos gritos. Luego sonaron temas como: “Crying Lightning”, la encantadora “The Hellcat Spangled Shalalala” y “Library Pictures”, que marcaban la hoja de ruta del recital, con un Alex Turner muy entusiasmado.<br />
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Sin previo aviso, “Brainstorm” detona de esos parlantes, y se esparce en un mosh pit generalizado que detuvieron por un momento los flashes de las cámaras, para disfrutar de una pieza donde el solo de bajo distorsionado de Nick O'Malley, toma el protagonismo en el nudo de la canción y una posterior pausa que da respiro, para luego volver a encender lo que parecía una licuadora humana a su final.<br />
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Pero los Arctic Monkeys no pensaban dar tregua y se vino “The View for the Afternoon”, tema que da apertura a “Whatever People Say I Am, That's What I'm Not” de 2006, seguido del sencillo de esa misma placa, el inolvidable “I Bet you Look Good On the dance floor”, su primer sencillo que asombró en su momento por su sucia sencillez, destacándose en un año donde no paraban de brillar grandes bandas desde el Reino Unido, como: Kaiser Chiefs, Franz Ferdinand, The Klaxons y la vuelta de Pete Doherty, pero como un Babyshamble.<br />
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<a href="http://2.bp.blogspot.com/-W5b75GIT3I0/UGoQX57H8RI/AAAAAAAAAZY/evuXPO-peh0/s1600/IMG_4780.JPG" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="240" src="https://2.bp.blogspot.com/-W5b75GIT3I0/UGoQX57H8RI/AAAAAAAAAZY/evuXPO-peh0/s320/IMG_4780.JPG" width="320" /></a></div>
Luego, “Brick by Brick” y “This House is a Circus”, para que los compases guíen el ritmo cardíaco del público, luego “I still Take you Home”, que trajo el dionisismo que ya reemplazaba a la razón y todos gritando la parte que dice: "YOU KNOW NOTHING!"<br />
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Continuaron con: “Evil Twin”, el poderoso “Pretty Visitors”, donde se puede apreciar en la batería a un Matt Helders a punto de convertirse en un pulpo de 10 brazos desde la retaguardia, también: “If where there, bevere”, el tema homónimo a su cuarto álbum “Suck it and See” y “Do me a Favour” para descansar.<br />
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El cuarteto se retiraba triunfante de las tablas, pero faltaba más y la gente deprecaba por su regreso, no iba a ser fácil bajar del escenario. Entonces retornan para el 'encore' y suenan las primeras estrofas de la canción "When the Sun Goes Down", previo a esa ráfaga de emociones y punzantes guitarras que dan forma a esa gran genialidad.<br />
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<a href="http://4.bp.blogspot.com/-mXjUhojc9FU/UGoQhBfu7MI/AAAAAAAAAZg/xsubU7JEji0/s1600/IMG_4779.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" src="https://4.bp.blogspot.com/-mXjUhojc9FU/UGoQhBfu7MI/AAAAAAAAAZg/xsubU7JEji0/s320/IMG_4779.JPG" width="320" /></a></div>
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El aire alcanzaba para cantar las canciones o respirar, la mayoría optó por lo primero. Se acaba la canción y se despedía sol, posteriormente tocaron el nuevo tema, "R U Mine", que fue lanzado para el Record Store Day de este año y luego su hit más radial: "Fluorescent Adolescent".<br />
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Es ahí cuando los Arctic Monkeys vuelven a despedirse de su audiencia y Turner se sienta en un teclado y emite las cálidas dos notas que nos transportan de vuelta a "505", para cubrirnos luego de una intensa performance, que exigió de mucho esfuerzo físico y mental. Al acercarse el fin de la canción, el mismo Turner se levanta y toma su guitarra hasta quedar solo, sentenciando la jornada.<br />
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Tanto maltrato más tarde fue subsanado por Bjork, quien estaba a continuación y nos sumergió en un océano plagado de multicolores bichos de mar..<br />
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orlando salernohttp://www.blogger.com/profile/14361008091485528951noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7542639286793789723.post-82142138682186445672011-10-27T17:50:00.000-07:002011-10-27T21:48:28.656-07:00AERSOMITH EN PARAGUAY: “Y..otros cuentos con música”<div class="ii gt" id=":8n" style="color: black;"><div id=":8o"><span style="font-family: arial, sans-serif; font-size: medium;"></span><br />
<div align="JUSTIFY" style="color: white; font-style: normal; margin: 0px 0px 0cm;"><span style="font-family: arial, sans-serif; font-size: medium;"><span style="font-family: arial, sans-serif;"><span style="font-size: medium;"><b>Era el cierre de lo que se denominó, ciclos de conciertos del “Personal Rock Fest”, tras una postergación, accidente del vocalista, susto, impaciencia y ansias de un público que esperó, desde su llegada al aeropuerto, como toda una existencia para verlos en Paraguay, muchas generaciones atestiguaron lo que fue un arcoíris de emociones.</b></span></span></span></div><span style="font-family: arial, sans-serif; font-size: medium;"><span style="color: white;"> </span></span><br />
<div align="JUSTIFY" style="color: white; margin: 0px 0px 0cm;"><span style="font-family: arial, sans-serif; font-size: medium;"><br />
</span></div><div class="separator" style="clear: both; color: white; text-align: center;"></div><div align="JUSTIFY" style="color: white; font-style: normal; font-weight: normal; margin: 0px 0px 0cm;"><span style="font-family: arial, sans-serif; font-size: medium;"><span style="font-family: arial, sans-serif;"><span style="font-size: medium;">Tras el paso de bandas soportes, la hora en que se apagaron las luces de los reflectores del escenario y los flashes de las cámaras lo remplazaron, aparece la banda para vestir la noche, el cuarteto de Boston, Massachusetts, se esparcen en el escenario y pasarela en el Jockey Club, ¿estábamos listos?, se esperó dos veces, mas vale!. </span></span></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="font-family: arial, sans-serif; font-size: medium;"><a href="http://4.bp.blogspot.com/-f1bxMjM08hI/Tqn7lL4Cy_I/AAAAAAAAAOw/M9Ae8oZO4sw/s1600/326995_2539626698211_1479965266_32812012_2039848296_o.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="http://4.bp.blogspot.com/-f1bxMjM08hI/Tqn7lL4Cy_I/AAAAAAAAAOw/M9Ae8oZO4sw/s320/326995_2539626698211_1479965266_32812012_2039848296_o.jpg" width="213" /></a></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div align="JUSTIFY" style="color: white; font-style: normal; font-weight: normal; margin: 0px 0px 0cm;"><span style="font-family: arial, sans-serif; font-size: medium;"><span style="font-family: arial, sans-serif;"><span style="font-size: medium;"><br />
</span></span></span></div><span style="font-family: arial, sans-serif; font-size: medium;"><span style="color: white;"> </span></span><br />
<div align="JUSTIFY" style="color: white; font-style: normal; font-weight: normal; margin: 0px 0px 0cm;"><span style="font-family: arial, sans-serif; font-size: medium;"><span style="font-family: arial, sans-serif;"><span style="font-size: medium;">Primer track en salirse de esos parlantes fue: “Draw the line”, canción que data del álbum homónimo a la canción, de finales de los setentas, luego, “Same old song and dance”, otro clásico fecundado de su segundo trabajo de estudio, el arranque prometía repasar sus inicios, una retrospectiva de una b</span><span style="font-size: medium;">anda que lleva mas de 40 años con ese nombre, entonces, para reforzar ese plan, no podía faltar el tema: “Mama Kin”, de su primer álbum, canción que los Guns N' Roses harían su propia versión en el año 1986.</span></span></span></div><span style="font-family: arial, sans-serif; font-size: medium;"><span style="color: white;"> </span></span><br />
<div align="JUSTIFY" style="color: white; margin: 0px 0px 0cm;"><span style="font-family: arial, sans-serif; font-size: medium;"><br />
</span></div><div align="JUSTIFY" style="color: white; font-style: normal; font-weight: normal; margin: 0px 0px 0cm;"><span style="font-family: arial, sans-serif; font-size: medium;"><span style="font-family: arial, sans-serif;"><span style="font-size: medium;">El ambiente se prestaba, había confianza en ambas partes, público con artista y viceversa , en un momento dado, Steven Tyler se saca las gafas y nos muestra el hematoma que le cubría todo el ojo derecho, haciendo notar lo grave que fue su percance en el hotel la tarde del día martes, pudiendo decir, humanamente, que fue una desgracia con suerte. </span></span></span></div><span style="font-family: arial, sans-serif; font-size: medium;"><span style="color: white;"> </span><div align="JUSTIFY" style="color: white; margin: 0px 0px 0cm;"><br />
</div><div align="JUSTIFY" style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 0px;"><span style="font-family: arial, sans-serif;"><span style="font-size: medium;"><span style="color: white;">Seguía el repertorio, nos transportábamos a los años 80's, el bajo de Tom Hamilton, nos anuncia que venía “Janie's got a gun”, con ese intenso coro, donde Tyler se encontraba al borde del final de la pasarela con esa cabellera que el viento lo acariciaba. Al borde de la locura, viéndola al extremo, el bombo de Joey Kramer provoca gritos en el cielo, era la entrada de “Living on the edge”, de “Get a Grip”, una inolvidable composición, con </span><i style="color: white;">slide </i><span style="color: white;">de Joe Perry en el estribillo, intensivo e interminable hit.</span> </span></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://3.bp.blogspot.com/-g0os7KLNcYA/Tqn6R8QmyhI/AAAAAAAAAOo/WKVc104CLTg/s1600/340129_233644206695039_164032336989560_625086_731951748_o.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="213" src="http://3.bp.blogspot.com/-g0os7KLNcYA/Tqn6R8QmyhI/AAAAAAAAAOo/WKVc104CLTg/s320/340129_233644206695039_164032336989560_625086_731951748_o.jpg" width="320" /></a></div><div align="JUSTIFY" style="color: white; font-style: normal; font-weight: normal; margin: 0px 0px 0cm;"><span style="font-family: arial, sans-serif;"><span style="font-size: medium;">Luego Joey Kramer comienza su solo de batería, martillando y explotando el cerebelo para una coherente base rítmica , colaboró Steven en unas cuantas corcheas, específicamente en los<i> tons</i>, por ende, eran pulpos en la retaguardia del escenario, mas tarde Kramer, con sus propias manos empieza a dar hachazos a sus tambores, haciéndonos recordar a John Bonham de Led Zeppelin, para rematar con <i>crash </i>y brazos arriba.</span></span></div><span style="color: white;"> </span><div align="JUSTIFY" style="color: white; margin: 0px 0px 0cm;"><br />
</div><div align="JUSTIFY" style="color: white; font-style: normal; font-weight: normal; margin: 0px 0px 0cm;"><span style="font-family: arial, sans-serif;"><span style="font-size: medium;">Te gustó?, “Amazing”, el hit respondía a todo y la gente que no paraba de gritar junto con el vocalista, en un momento canta a capella la intro de “What it Takes”, antes del arranque del conjunto, luego de un jam entre el bajo y la batería, dan luz al “Last Child” del álbum “Rocks” de 1976, uno de los tantos sencillos de la banda en esa década. Luego se pasa el micrófono a Joe Perry, para que le den los reflectores y cante un blues de Boston, un cover que aparece en el álbum “Honking' on Bobo”, le tema era “Stop Messing Arround” de Fleetwood Mac y todo el <i>Mojo </i>consigo.</span></span></div><div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 0px;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://4.bp.blogspot.com/-exvpvCrZw_0/Tqn58hJ453I/AAAAAAAAAOg/k_TgcsFdKE0/s1600/291075_233645553361571_164032336989560_625099_1117373492_o.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="320" src="http://4.bp.blogspot.com/-exvpvCrZw_0/Tqn58hJ453I/AAAAAAAAAOg/k_TgcsFdKE0/s320/291075_233645553361571_164032336989560_625099_1117373492_o.jpg" width="213" /></a></div><div align="JUSTIFY" style="color: white; font-style: normal; font-weight: normal; margin: 0px 0px 0cm;"><span style="font-family: arial, sans-serif;"><span style="font-size: medium;">Llegaba una de las etapas mas emotivas de la noche, apagadas las luces y el equipo de plomos acerca un piano de cola color blanco a la pasarela que se extendía del escenario, las imágenes audiovisuales nos mostraban en que galaxia estábamos, con ese planetario, era imperdible, “I don't wanna miss a thing”, soundtrack del film donde una de las protagonistas es Liv Tyler, hija de Steven, si, esa película y el canto de todo los presentes en el coro. Otro épico suceso, el tema “Cryin'”, con Steven escupiendo pétalos de rosas y el video de la canción en las pantallas del escenario, donde aparecen Alicia Silverstone y el actor Stephen Dorff, cortometraje que mandó a mas de una chica a perforarse el ombligo o hacerse un tatuaje en su momento, una joya de los años 90's. Seguimos hablando de películas?, luego de un breve solo del bajo de Hamilton, da las notas indicadas que dan inicio al tema “Sweet Emotion”, que sonó en la película “Dazed and Confused” (1993), cinta que hace reminiscencia a la época de los años 70's, con esa cruda guitarra en puntéos de escala descendente, dándole mucha agresividad y rebeldía a la canción que termina con Perry estirando la <i>palanca </i>para el efecto vibrato, frente a los amplificadores para que estos se prendan fuego..fin de la canción, luces apagadas, se venía el <i>encore </i></span></span></div><span style="color: white;"> </span><div align="JUSTIFY" style="color: white; margin: 0px 0px 0cm;"><br />
</div><div align="JUSTIFY" style="color: white; font-style: normal; font-weight: normal; margin: 0px 0px 0cm;"><span style="font-family: arial, sans-serif;"><span style="font-size: medium;">Vuelve el piano blanco a la tarima, se sospechó y ocurrió: Tyler con la remara de la albirroja y se venía el momento de auge: “Dream On”, despierto, ese tema cuyo documento de estudio, es la vieja voz que entonaba Steven Tyler antes, en sus inicios y esa nostalgia que sienten muchos jóvenes seguidores, sin que la hayan palpado en su época. El show estaba elevándose y el amor también, acercándonos al fin, “Love in the Elevator”, solos de Perry con guitarra en nuca y su decenlace para lo que ya era un éxito, frenesí de glamour y riffs. </span></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://4.bp.blogspot.com/-ygYRrm2hOsc/Tqn5eg1JtlI/AAAAAAAAAOY/8-XhXxHnexY/s1600/332338_2539619538032_1479965266_32812000_214906131_o.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="213" src="http://4.bp.blogspot.com/-ygYRrm2hOsc/Tqn5eg1JtlI/AAAAAAAAAOY/8-XhXxHnexY/s320/332338_2539619538032_1479965266_32812000_214906131_o.jpg" width="320" /></a></div><div align="JUSTIFY" style="font-style: normal; font-weight: normal; margin: 0px 0px 0cm;"><br />
</div><div align="JUSTIFY" style="color: white; font-style: normal; font-weight: normal; margin: 0px 0px 0cm;"><span style="font-family: arial, sans-serif;"><span style="font-size: medium;"><br />
</span></span></div><span style="color: white;"> </span><div align="JUSTIFY" style="color: white; margin: 0px 0px 0cm;"><br />
</div><div align="JUSTIFY" style="color: white; font-style: normal; font-weight: normal; margin: 0px 0px 0cm;"><span style="font-family: arial, sans-serif;"><span style="font-size: medium;">Era hora de partir, “Walk this Way” de “Toys in the Attic” de 1975, que sería un sencillo que se volvería a lanzar para su gran vuelta al negocio junto a los Run DMC, producida por Rick Rubín, Steven Tyler como en el video, haciendo los pasos de un costado a otro, afortunados fuimos todos, una noche que cerró con los ruidos de fuegos artificiales para cerrar cortina a una noche que empezó de la misma manera, despegando luces muy de cerca.</span></span></div><span style="color: white;"> </span><div align="JUSTIFY" style="color: white; margin: 0px 0px 0cm;"><br />
</div><div align="JUSTIFY" style="color: white; font-style: normal; font-weight: normal; margin: 0px 0px 0cm;"><span style="font-family: arial, sans-serif;"><span style="font-size: medium;">Aerosmith no se olvidará de Paraguay, no solo por todo lo ocurrido y la revuelta <span style="color: white;">mediática, incluyendo su venida en si, la banda de Boston hizo una presentación impecable y digno de unos veteranos, siguen igual y todo salió bien. Ahora van a la Argentina para presentarse en la ciudad de La Plata.</span></span></span></div><span style="color: white;"> </span><div align="JUSTIFY" style="color: white; margin: 0px 0px 0cm;"><br />
</div><div align="JUSTIFY" style="color: black; font-style: normal; font-weight: normal; margin: 0px 0px 0cm;"><div style="color: white;"><span style="font-family: arial, sans-serif;"><span style="font-size: medium;">@orlandosalerno</span></span></div><div style="color: white;"><br />
</div><span style="font-family: arial, sans-serif;"><span style="font-size: medium;"><span style="color: white;">Fotografías: Eli Orue - @3liorue </span></span></span></div></span> </div></div>orlando salernohttp://www.blogger.com/profile/14361008091485528951noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7542639286793789723.post-81302486563139022702011-10-17T09:39:00.000-07:002011-10-17T10:42:07.341-07:00GUNS N' ROSES en PARAGUAY: “Where the Grass is Green”<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><b>En el marco de su gira latinoamericana denominada “Chinese Democracy World Tour”, la veterana agrupación, hoy liderada por Axl Rose como único integrante original, se animó y pisó el barro junto a un público que los esperó toda una vida, con muchos recuerdos e historias que contar y destacar del lider, un evento sin precedentes y sin defectos. </b></span></div><div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><b><br />
</b></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-80rN4NxoA_k/TpxTrEX00UI/AAAAAAAAANI/mwQhcRLtX54/s1600/302272_10150317124471875_195718696874_8193301_2011148923_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="http://2.bp.blogspot.com/-80rN4NxoA_k/TpxTrEX00UI/AAAAAAAAANI/mwQhcRLtX54/s320/302272_10150317124471875_195718696874_8193301_2011148923_n.jpg" width="229" /></a></div><div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><b><br />
</b></span></div><div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div align="JUSTIFY" style="font-weight: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;">Se venía una larga jornada, la fecha 15 de Octubre sería una muy agitada, filas desde las 14:00hs, avenidas que se cerraban con millares de seguidores frente a la entrada principal del Jockey Club, esa espera terminó. Viniendo de Argentina tras sus shows en en La Plata, Cordoba y Rosario, en Santiago de Chile y cerrando el Festival “Rock in Rio”, en esa ciudad de Brasil anteriormente. Al “Personal Rock Festival”, la empresa de telefonía “Personal” y la productora de eventos “Garzia Group” los sentaron en una mesa y lograron negociar con éxito la visita por primera vez de los Guns N' Roses, evento que data para la historia, abriendo un abanico de posibildades para barajar y así ver otras bandas para que conozcan Paraguay y viceversa.</span></div><div align="JUSTIFY" style="font-weight: normal; margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div align="JUSTIFY" style="font-weight: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;">El escenario era imponente, traído del exterior y los equipos de audio proveídos por un conocido de la casa, el señor Nene Jara, para que los presentes en el predio, como en los alrededores, las familias en sus casas puedan estar antentos, aunque sea para contar con una noción de la potencia del concierto, como los que están en frente a los protagonistas, cosa que ocurrió, una inversión de lujo, como se debe asignar para estos casos y como se merece un público como el que asistió.</span></div><div align="JUSTIFY" style="font-weight: normal; margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div align="JUSTIFY" style="font-weight: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;">La prometedora banda “Ijadmil” fueron los primeros en hacer uso de dichos artefactos, la joven banda de Punk Rock conformada por Arnaldo Esquivel en 1era guitarra (también integrante de “Seismorocho”), Rafa Ocampo en bajo, José Peralta en batería y Marce Espinola en guitarra y voz. Desenchufando sus respectivos plus, era el turno de “Salamandra” a eso de las 22:00hs, la gente se iba acercando y las cabezas abundaban, todos muy puntuales en sus comienzos y finales. Por último, como Salamandra, llegaba otra banda con mucha convocatoria, a tono con la circunstancia y muy querida por el público paraguayo, entraba Flou, el telón de bandas nacionales que se merecen el excelente momento que están pasando, con mucho esfuerzo, laburo y dedicación plena a la música, porque eligieron ese camino y se las juegan, pese al escenario difícil que les toca en nuestro país, el de todos los días, como dijo Walter Cabrera, no se veía un público tan masivo vibrando con grupos paraguayos desde el “Pilsen Rock”, allá por los años 2005 y 2006, si bien los GNR eran la cartelera en cuestión, se demostró que el rock reúne cantidades record, tanto e inclusive más que otros géneros musicales..cerraba Flou con “A tu lado” mientras aterrizaba el helicóptero que trasportaba a Axl Rose, a la derecha del escenario, causando gritos, alegría y curiosos que se acercaron lo máximo que pudieron para verlo bajar, desde el sector denominado “Zona Guns”, frente mismo al escenario..ya estaba la torta y la vela, faltaba el fuego que traía su mística, ya estábamos “en la Jungla, tenemos diversión y juegos”, a las 00:06 en punto, hora inglesa, se apagaban las luces, arrancaba el antes y un después, a lo que va de recitales en Paraguay..</span></div><div align="JUSTIFY" style="font-weight: normal; margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://4.bp.blogspot.com/-PQLjnbqmJzs/TpxUiCED7dI/AAAAAAAAANQ/pvyfzLVmgSM/s1600/307376_10150322510986875_195718696874_8220094_360523545_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" src="http://4.bp.blogspot.com/-PQLjnbqmJzs/TpxUiCED7dI/AAAAAAAAANQ/pvyfzLVmgSM/s320/307376_10150322510986875_195718696874_8220094_360523545_n.jpg" width="320" /></a></div><div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"> <span style="font-weight: normal;">El primero en salir es DJ Ashba con los rasguidos cortados que dan inicio al tema homónimo al último trabajo llamado “Chinese Democracy”, álbum que duró 10 años en terminarse y significó ser la grabación mas cara de la historia, alcanzando los 10 millones de dólares. Pantallas, juegos pirotécnicos y la presencia de Axl en la tablas por primera vez para vista de todos. A su término, el delay avisa el arranque de “Welcome to the Jungle”, la gente ya se entregaba a sus emociones y con el estallido de pirotécnia, la canción siguió con una cambriola genealizada y volando vasos de cerveza por los aires para empezar el carnaval, era una realidad, los mas férreos fans de los GNR ya empezaban a tomar conciencia del acontecimiento, no tenían otra que disfrutar lo que fue una celebración. Siguieron los temas como “It's so easy” y “Mr Brownstone”, ambos de su álbum debut : “Appetite for Destruction”</span></span> <span style="font-size: medium;">de 1987, continuaron con “Sorry” de su último disco y el sencillo “Estranged” del álbum “Use your illusion II”, uno de sus temas más largos y sin un estribillo principal, pero con muchos solos de guitarra como uso de piano.</span></div><div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-pwDwi1YCA0k/TpxVAXm_fjI/AAAAAAAAANY/K2DjhWawykE/s1600/295914_10150316702551875_195718696874_8191935_267281423_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="240" src="http://2.bp.blogspot.com/-pwDwi1YCA0k/TpxVAXm_fjI/AAAAAAAAANY/K2DjhWawykE/s320/295914_10150316702551875_195718696874_8191935_267281423_n.jpg" width="320" /></a><span style="font-size: medium;">Los tracks mencionados no tuvieron descanzo alguno, entonces Axl entra a su camerín y sus músicos empiezan un </span><span style="font-size: medium;"><i>jam session </i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;">para marcar los tiempos , entonces suenan las notas del piano para que Axl empiece a recitar la letra del tema de “Wings”, era “Live and let Die”, que estuvo acompañado de ensordecedores explosivos en sus coros. Otro tema de “Chinese Democracy”, la cancion “This is Love” y “Rocket Queen”, tema que cierra su primer álbum. Axl se comunica con el público, nos saluda y presenta a su tecladista como: “Dizzy fucking Reed”, al que le acercan un piano de cola marca “Baldwin” y nos deleita, en solitario, el tema “Baba O Riley (Teenage Wasteland)” de The Who para que nuestros oídos descansen de la poleta y las 24 cuerdas en violas, contando que Bumblefoot usaba una guitarra doble mastil, en algunas ocaciones, como alguna vez lo hicieron Jimmy Page o el mismo Slash (para nota mental). </span></span></div><div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><br />
</span></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://3.bp.blogspot.com/-2Rh1Htzmlvk/TpxVie-jcMI/AAAAAAAAANo/Rojl2hKu8Gs/s1600/311750_10150316703081875_195718696874_8191947_492502587_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="236" src="http://3.bp.blogspot.com/-2Rh1Htzmlvk/TpxVie-jcMI/AAAAAAAAANo/Rojl2hKu8Gs/s320/311750_10150316703081875_195718696874_8191947_492502587_n.jpg" width="320" /></a></div><div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><br />
</span></span></div><div align="JUSTIFY" style="font-style: normal; margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;">Seguía el espectaculo, a Axl se lo veia cómodo, con mucho ánimo y la energia que el público emitía, era devuelta por su parte. Entonces la batería y el bajo anuncian la llegada del tema “You could be mine”, soundtrack de la pelicula “Terminator II”, clásico tema, clásico film para mover la cabeza y "adormecer esa lengua". Casi llegando a mitad de show, empiezan las punteadas inconfundibles de “Sweet Child O' Mine”, y el canto unísono en todo el predio, a su termino, la guitarra de DJ Abash cuenta con un llamativo detalle, proveniente de la platea femenina, un brasier en las clavijas, uno diría un hecho bastante cliché, pero ocurrió así (y un par de veces). Luego de agitados minutos, acercan de vuelta el piano de cola, pero esta vez a Axl, hacen sonar un pequeño tributo a Pink Floyd, el tema “Another Brick in the Wall”, pasando el micrófono al público para que cante la parte del coro, la frase que todos conocemos...ya que el piano estaban en manos del cantante, uno ya suponía que tema venía a continuación, nada mas y nada menos que “November Rain”, 9 minutos de emociones y sentimientos encontrados por parte de la gente. </span></span></div><div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><br />
</span></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://4.bp.blogspot.com/-QDmalkyyUqY/TpxWOWOxsvI/AAAAAAAAANw/ym7vyB6Y1HY/s1600/321270_10150316006356875_195718696874_8187357_1636651998_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="240" src="http://4.bp.blogspot.com/-QDmalkyyUqY/TpxWOWOxsvI/AAAAAAAAANw/ym7vyB6Y1HY/s320/321270_10150316006356875_195718696874_8187357_1636651998_n.jpg" width="320" /></a></div><div align="JUSTIFY" style="font-style: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;">Axl abandona el escenario para dejar nuevamente a sus músicos zapar brevemente, empiezan con juegos en bateria y bajo como base para que la guitarra de Bumblefoot, ejecute las notas de “La Pantera Rosa”, y todos acompañando con la voz diciendo “Ohh ohh, ohh...” y así. Los músicos, como Axl se sentían como en casa, vuelve el frontman y el arpegio en la guitarra, delata la entrada de “Dont Cry” y todos los fans no le hicieron caso al titulo de la canción. Mas tarde sorprenden con el cover del grupo AC/DC el tema era “Riff Raff”, que data de la época de Bon Scott en la voz de dicha banda Australiana. Un momento aún mas profundo, como muchos lo estaban haciendo, levitando desde sus puestos, otro cover, esta vez del cantante y compositor Bob Dylan, con la canción “Knockin' On Heaven's Door”, canción que no podía faltar, como tampoco “Night Rain” de su primer álbum, uno de los temas mas populares que curiosamente no entró dentro del compilado “Greatest Hits”, concluído dicha canción, la banda se retira y se espera el encore. </span></div><div align="JUSTIFY" style="font-style: normal; margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://4.bp.blogspot.com/-WsNlGUocsrQ/TpxWvM9c3nI/AAAAAAAAAN4/X0WC-ig9FQI/s1600/308293_10150316009466875_195718696874_8187387_2030060886_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" src="http://4.bp.blogspot.com/-WsNlGUocsrQ/TpxWvM9c3nI/AAAAAAAAAN4/X0WC-ig9FQI/s320/308293_10150316009466875_195718696874_8187387_2030060886_n.jpg" width="320" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div align="JUSTIFY" style="font-style: normal; margin-bottom: 0cm;"> <span style="font-size: medium;">A su vuelta, los músicos inician nuevamente su sesión de improvisaciones, dando paso posteriormente al tema “Madagascar” de lo último y “Out a Get me” de lo primero en su carrera, segunda partida al camerín y devuelta se espera el encore, se venía una despedida triple con lo mejor sobre el final. </span></div><div align="JUSTIFY" style="font-style: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><br />
</span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://1.bp.blogspot.com/-wuEr8pxbrwU/TpxXLntT9WI/AAAAAAAAAOA/gA7iwjU3toE/s1600/305230_10150316005761875_195718696874_8187349_496321627_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" src="http://1.bp.blogspot.com/-wuEr8pxbrwU/TpxXLntT9WI/AAAAAAAAAOA/gA7iwjU3toE/s320/305230_10150316005761875_195718696874_8187349_496321627_n.jpg" width="320" /></a></div><div align="JUSTIFY" style="font-style: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><br />
</span></div><div align="JUSTIFY" style="font-style: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><br />
</span></div><div align="JUSTIFY" style="font-style: normal; margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div align="JUSTIFY" style="font-style: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;">Muy cerca del fin, cumpliendo las 3 horas de show y todo el desgaste que uno no sentía, la gente quería mas, entonces, para rematar nos describen la situacion, donde estaban todos, músicos y público, en una noche memorable y altamente emotiva, el tema de cierre fue “Paradise City” ese tema con la terminación de bajo en su estribillo tan característico y su final como un tren quemando vías. Asuncion, y la mejor presentacion de los Guns N Roses en su calendario latinoamericano, con fuegos de artificio y una lluvia de papel picado color rojo, para bañarnos en rosas y aplaudir con ambos brazos arriba, personalmente, me sorprendieron, como a muchos escépticos al comienzo, hicimos las paces con Axl cara a cara, tenía que venir a Paraguay y sus mas antiguos fans estoy seguro que le estarán eternamente agradecidos, ahora parten para México, con un souvenir muy especial para guardarlo de por vida en sus ojos y memoria.</span></div><div align="JUSTIFY" style="font-style: normal; margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div align="JUSTIFY" style="font-style: normal; margin-bottom: 0cm;"></div><div align="JUSTIFY" style="font-weight: normal; margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://3.bp.blogspot.com/-uj6XSNOCh_M/TpxXhDESnHI/AAAAAAAAAOI/fGhf1iMVTcM/s1600/308701_10150316061421875_195718696874_8187547_1070007962_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="215" src="http://3.bp.blogspot.com/-uj6XSNOCh_M/TpxXhDESnHI/AAAAAAAAAOI/fGhf1iMVTcM/s400/308701_10150316061421875_195718696874_8187547_1070007962_n.jpg" width="400" /></a></div><div align="JUSTIFY" style="font-weight: normal; margin-bottom: 0cm;">Good fucking Night..<span style="font-size: large;"><b style="color: white;"><br />
</b></span> </div><div align="JUSTIFY" style="font-weight: normal; margin-bottom: 0cm;"><br />
</div>orlando salernohttp://www.blogger.com/profile/14361008091485528951noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7542639286793789723.post-17778985929081290592011-10-03T11:22:00.000-07:002011-10-03T23:34:47.926-07:00Red Hot Chili Peppers en Chile: “Mas ingredientes picantes para una furiosa Santiago"<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><span style="font-size: small;"><b>Dentro del marco de su gira Latinoamericana y estrenando álbum e integrante nuevo, los Red Hot Chili Peppers movieron una fría pero alterada ciudad de Santiago de Chile, en el estadio Monumental del club “Colo Colo”. Mas de 40mil rostros y 3 bandas de variados estilos, como las emociones provocadas. </b></span><br />
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://3.bp.blogspot.com/-7eFCWpC0ULM/TonwoumayrI/AAAAAAAAALg/2J8AWucmcSU/s1600/309736_10150826649650105_795735104_20765727_1303361170_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" src="http://3.bp.blogspot.com/-7eFCWpC0ULM/TonwoumayrI/AAAAAAAAALg/2J8AWucmcSU/s320/309736_10150826649650105_795735104_20765727_1303361170_n.jpg" width="320" /></a></div><div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: small;"><b> </b></span> </div><div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-u5PA8bkQkf4/Tonx9_7FvVI/AAAAAAAAALo/dZES3zevzt4/s1600/318977_10150826185550105_795735104_20762382_1829296343_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" src="http://2.bp.blogspot.com/-u5PA8bkQkf4/Tonx9_7FvVI/AAAAAAAAALo/dZES3zevzt4/s320/318977_10150826185550105_795735104_20762382_1829296343_n.jpg" width="320" /></a></div><div align="JUSTIFY" style="font-weight: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: small;">Eran las 17 horas, los portones del estadio estaban cerrados aún, con una larga fila que se asomaba, un carro hidrante que nos apuntaba y carabineros con perros rodeando a los expectantes para acceder, recordemos que la relación, en los últimos meses, entre los jóvenes y la policía chilena, está mas que turbia, solo que hoy en día se encuentra una juventud muy unida y un establishment cada vez mas solo y repudiado en ese país, por ende, un movimiento en falso y éramos reprimidos todos.. cruzando los dedos, logramos ingresar con la condición (sonando atravez de altavoces desde las patrulleras policiales) de “no correr al ingresar”, orden que nadie hizo caso, todos queríamos la mejor ubicación posible una vez dentro del predio. </span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div align="JUSTIFY" style="font-weight: normal; margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div align="JUSTIFY" style="font-weight: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: small;">A eso de las 19:30 subía al escenario el grupo chileno “Chancho en Piedra”, trayendo consigo muchos seguidores que alzaban alcancías en formas de cerditos, objeto que no soltaron durante toda la performance, arrancaron con su hit “Mono (Darwin tenía razón)”, desatando el pogo y la diversión de todos que cantaban la canción, un show entretenido, muy interesante, como para tenerlos en cuenta y realizar un intercambio cultural para que visiten Paraguay, entre otros temas sonaron “Volantín” y temas de su próximo álbum, casi 40 minutos de duración, entre mucho baile, consignas por una educación gratuita y recordando la memoria de Víctor Jara, Neruda y Violeta Parra, se despidieron de su público y era el turno de Foals. </span></div><div align="JUSTIFY" style="font-weight: normal; margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-Ta5YNUUWeC4/TonycDAXKHI/AAAAAAAAALs/j-FpJczk6gc/s1600/300856_10150826190195105_795735104_20762449_1121200360_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" src="http://2.bp.blogspot.com/-Ta5YNUUWeC4/TonycDAXKHI/AAAAAAAAALs/j-FpJczk6gc/s320/300856_10150826190195105_795735104_20762449_1121200360_n.jpg" width="320" /></a></div><div align="JUSTIFY" style="font-weight: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-size: small;">Desde Oxford, Inglaterra, la misma cuidad de Radiohead, subían al escenario el grupo Foals, detalles del show, atravez de una colaboración que hice para el blog de “Brit Noise” en este enlace: <a href="http://www.britnoise.net/2011/09/el-paso-de-foals-por-chile.html">http://www.britnoise.net/2011/09/el-paso-de-foals-por-chile.html </a> </span></span> </div><div align="JUSTIFY" style="font-weight: normal; margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://3.bp.blogspot.com/-UmCEMrK-v_w/TonzOGBWnPI/AAAAAAAAALw/pvPRWzrgHsY/s1600/310435_10150826220835105_795735104_20762633_1613337562_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="240" src="http://3.bp.blogspot.com/-UmCEMrK-v_w/TonzOGBWnPI/AAAAAAAAALw/pvPRWzrgHsY/s320/310435_10150826220835105_795735104_20762633_1613337562_n.jpg" width="320" /></a></div><div align="JUSTIFY" style="font-weight: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-size: small;">Llegaba la hora para que Red Hot Chili Peppers abandone su camerino y comience la cabriola, el plato fuerte de la noche, la agrupación que a finales de los 80's fusionaría el F</span><span style="font-size: small;"><span style="font-style: normal;">unk con el Rock, teniendo a George Clinton de productor en su primer álbum, cuyo éxito, les permitió experimentar hasta llegar a un mix entre el rap y reminiscencias al metal pesado, siendo ellos el embrión gestacional de esa tendencia que marcaría el principio de los 90's con su “Blood Sugar Sex Magic” y con Rick Rubin de productor hasta el día de hoy. </span></span></span></div><div align="JUSTIFY" style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://1.bp.blogspot.com/-6ERmnv3ccEY/Ton1nX0nIYI/AAAAAAAAAL8/gFVzyQF3Ea0/s1600/303534_10150826197150105_795735104_20762499_1346951949_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" src="http://1.bp.blogspot.com/-6ERmnv3ccEY/Ton1nX0nIYI/AAAAAAAAAL8/gFVzyQF3Ea0/s320/303534_10150826197150105_795735104_20762499_1346951949_n.jpg" width="320" /></a></div><div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: small;"><span style="font-style: normal;"><span style="font-weight: normal;">Subían a la tarima:</span></span></span><span style="font-size: small;"><span style="font-weight: normal;"> Anthony Kiedies, Flea, Chad Smith y el nuevo integrante Josh Klinghoffer, remplazando al retirado de la banda John Frusciante, en la guitarra, junto con un percusionista llamado Mauro Refosco de invitado en muchos temas. Una pantalla enorme a sus espaldas proyectando mucho color y efectos audiovisuales, arrancan el repertorio con el tema que empieza su último álbum “I'm with you”, el tema </span></span><span style="font-size: small;"><i><span style="font-weight: normal;">acid pop </span></i></span><span style="font-size: small;"><span style="font-style: normal;"><span style="font-weight: normal;">llamado </span></span></span><span style="font-size: small;"><span style="font-weight: normal;">“Monarchy of Roses”, luego Chad y Flea lanzan una ráfaga de cañones, para luego dejar solo a Josh para su entrada en “Can't Stop”, con el publico acompañando en un grito unisono alzando los brazos, seguido el saludo del frontman a los presentes, Josh y Flea se acercan cara a cara frente a la batería y empieza el siempre emotivo “Under the Brigde”, la gente cantando y algunos soltando lagrimas. Desde el álbum “Stadium Arcadium” sonó “Tell me Baby”, luego Flea anuncia la llegada de “Ethiopia” del ultimo trabajo, seguido de “Dani California”, cuyo solo de guitarra, Josh demuestra que le gusta improvisar y ser tan desprolijo en vivo como lo era Frusciante, ya que Flea y Chad se conocen de memoria y no se pierden con nadie, no importa quien este en las 6 cuerdas, si bien Josh no tiene la expresión corporal y facial de Frusciante, (teniendo en cuenta que fue mentor de Josh cuando era un adolescente) este es inquieto y toca sus </span></span><span style="font-size: small;"><i><span style="font-weight: normal;">power chords</span></i></span><span style="font-size: small;"><span style="font-weight: normal;"> concentrándose mucho en lo que hace, seria injusto criticarlo por ser un poco tímido, seria extra musical. </span></span> </div><div align="JUSTIFY" style="font-weight: normal; margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://4.bp.blogspot.com/-n5SrC8TbL28/Ton03Gz1ByI/AAAAAAAAAL4/O4uadQQrCwc/s1600/317831_10150826225620105_795735104_20762688_857898112_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="240" src="http://4.bp.blogspot.com/-n5SrC8TbL28/Ton03Gz1ByI/AAAAAAAAAL4/O4uadQQrCwc/s320/317831_10150826225620105_795735104_20762688_857898112_n.jpg" width="320" /></a></div><div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><a href="http://www.blogger.com/post-edit.g?blogID=7542639286793789723&postID=1777898592908129059" name="firstHeading"></a> <span style="font-size: small;"><span style="font-weight: normal;">Desde el fondo, en la batería y la percusión se sentía llegar el nuevo hit llamado “The Adventu</span></span><span style="font-size: small;">res of Rain Dance Maggie” un pegajoso tema para promocionar “I'm With You” con un Josh apoderándose del momento, demostrando que es su tema y abriendo sus largas piernas al tocar, pareciendo un joven Pete Townshend. Entonces, luego de un </span><span style="font-size: small;"><i>jam </i></span><span style="font-size: small;"><span style="font-style: normal;">de Flea con el bajo, hace un </span></span><span style="font-size: small;"><i>slapping</i></span><span style="font-size: small;"><span style="font-style: normal;"> a martillazos para dar inicio a “Around the World”, para el primer tema que recorrería el álbum “Californication” y el </span></span><span style="font-size: small;"><i>mosh pit</i></span><span style="font-size: small;"><span style="font-style: normal;"> en el pasto, seguiría “Factor of Faith” con esos rasguidos laser en la guitarra sobre el final, mas tarde Flea nos comenta que era el cumpleaños numero 23 de su hija que estaba al costado del escenario y que la siguiente canción data de cuando ella aun no nacía, el tema fue el sorpresivo como pesado “</span></span><span style="font-size: small;">Me & My Friends” (1987) del album “The Uplift Mofo Party Plan” cuando contaban con el ya fallecido guitarrista Hillel Slovak. </span> </div><div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://4.bp.blogspot.com/-VQP-NDVnksU/TonzyfXWVOI/AAAAAAAAAL0/8oBj2KUZzdc/s1600/297391_10150826231980105_795735104_20762746_1538573087_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" src="http://4.bp.blogspot.com/-VQP-NDVnksU/TonzyfXWVOI/AAAAAAAAAL0/8oBj2KUZzdc/s320/297391_10150826231980105_795735104_20762746_1538573087_n.jpg" width="320" /></a></div><div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: small;">La pantalla en el escenario emitía unas estrellas, parecía un planetario, estábamos en “otra parte”,y empiezan la melodía de “Otherside” con todo un estadio a puro pulmón haciendo el coro y cuando no se podía poner mas emotivo, Josh Klinghoffer con sus punteadas nos dicta al oído las notas de un tema que no registra casi en sus repertorios a nivel histórico, ni siquiera en un álbum, solo en la banda sonora de la película (muy mala por cierto) “Coneheads”, la canción era “Soul to Squeeze”, de melifica armonía y letra, para un abrazo colectivo en esas bajas temperaturas. Pasando mas de la mitad del recital, se vuelven a juntar Josh y Flea para el arranque de “Californication”, a esa altura el ambiente estaba calmo y disfónico de cantar todas las canciones, entonces otra sorpresa de sus clásicos, del álbum “Mothers Milk”, el tema mas político de la banda “Higher Ground”, tema funk rock que Flea delata en su arranque en el bajo y que esta cargado de riffs en su desenlace hasta su final, para que el publico transpirase un poco. Se acerca el final con “By the Way”, para seguir la agitación y a descansar esperando la vuelta. </span></div><div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-xcolOX2CByA/Ton2sKY3SuI/AAAAAAAAAMA/FVX4BrLELj0/s1600/302689_10150826641350105_795735104_20765640_1702947537_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" src="http://2.bp.blogspot.com/-xcolOX2CByA/Ton2sKY3SuI/AAAAAAAAAMA/FVX4BrLELj0/s320/302689_10150826641350105_795735104_20765640_1702947537_n.jpg" width="320" /></a></div><div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: small;">El primero en arribar las tablas fue Chad Smith, con un prolongado solo de batería, mostrando todo su virtuosismo, mientras los demás ingresan, se acomodan y empiezan con “Dance Dance Dance”, otro tema de su ultimo trabajo, luego la acentuada y sensual, como su nombre lo dice: “Sir Psycho Sexy” de Blood Sugar Sex Magic, como así también, el cover de Robert Johnson, el breve tema de rodeo “They're Red Hot”, del mismo álbum como el siguiente que se esperaba tanto..pero previamente, un pequeño discurso en español de Flea, deseando a los chilenos, suerte, “<b>mucha suerte en el amor y mucha suerte con la educación..!!</b>” para el aplauso y alegría de los millares de jóvenes presentes, finalmente, el rostro de los cuatro integrantes ocupa toda la pantalla de fondo y “Give it Away” se hace sentir, para un brinco general en el sector cancha, que no contaba con el “Vip esto o Vip lo otro” y el baile en el sector de las plateas. </span> </div><div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: small;">Una noche con mucho frió y buena vibra, estos músicos demuestran que todavía tienen para dar y están mas unidos que nunca. Gracias Red Hot, gracias Chile.</span></div>orlando salernohttp://www.blogger.com/profile/14361008091485528951noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-7542639286793789723.post-92121714544132287542011-07-30T19:10:00.000-07:002011-07-31T23:12:52.953-07:00Limp Bizkit en Paraguay: “Como hace mas de 10 años”<div style="margin-bottom: 0cm;">Cerrando cortinas de un mes futbolero, de juntarse en multitudes y festejar, Limp Bizkit no fue la excepción, un mar de cabezas nadaron en el Jockey Club para disfrutar de un buen sonido, mucha energía, recuerdos y mejor aún..con los amigos de esa época y de toda la vida. Una vieja amiga banda para el Día de la Amistad.</div><div style="font-weight: normal; margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div style="font-weight: normal; margin-bottom: 0cm;">Un cielo nublado, sin estrellas y un viento fresco acompañaron en la previa al show tan esperado, no habían grupos soportes, por ende, uno buscaba la mejor posición para plantarse bien un par de horas antes del show. Saludos, encuentros entre el público y un imponente cuerpo de la batería de John Otto arriba del escenario hacía que uno quiera subir y hacer ruido, la bandeja de DJ Lethal, también en espera, posaba por encima de una bandera Paraguaya. Todo estaba dado para una fiesta inolvidable. </div><div style="font-weight: normal; margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: small;"><span style="font-weight: normal;">Ya las palmas al aire exigen a la organización que ya empiece el concierto, entre cánticos, gritos y flashes, suben el quinteto de Jacksonville -Florida a las tablas. Fred Durst vistiendo el uniforme de los “New York Yankees” con la infaltable gorra del equipo también, el excéntrico Wes Borland pintado de blanco y negro en todo el cuerpo, con unas armaduras como pantalones y una máscara a mitad de rostro, tanto que hacían dudar si era el..hasta que arranca su inconfundible </span></span><span style="font-size: small;"><i><span style="font-weight: normal;">riff</span></i></span><span style="font-size: small;"><span style="font-weight: normal;"> del tema “Hod Dog”, que nos quita las dudas a todos (para exagerar un poco). Canción cuyo coros en la letra son los mismos que el “Closer” de Nine Inch Nails, recordemos que este tema lo compuso cuando tenía una fuerte pelea mediática con Trent Reznor allá por el año 1999, una ráfaga de insultos en la canción y el público que no bajó los brazos ni el dedo del medio en esos 4 minutos de apertura. Pegado se viene “Show me what you got”, tema perfecto para un concierto multitudinario como se vivió esa noche, canción seleccionada para mostrar los pasajes de la banda en Woodstock 1999, donde nombra todas las ciudades y estados de Norteamérica y también a sus amigos de la escena musical como Korn, Slim Shady, Les Claypool de Primus y muchos más. </span></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://1.bp.blogspot.com/-PwkGD7FXTJw/TjS1Tjcx8TI/AAAAAAAAAI4/wRVRQazYvQ0/s1600/267346_198496753541912_100001447670913_535196_7685242_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" src="http://1.bp.blogspot.com/-PwkGD7FXTJw/TjS1Tjcx8TI/AAAAAAAAAI4/wRVRQazYvQ0/s320/267346_198496753541912_100001447670913_535196_7685242_n.jpg" width="320" /></a></div><div style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: small;"><span style="font-weight: normal;"><br />
</span></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: small;"><span style="font-weight: normal;">Sonó “Why Try” para promocionar su nuevo trabajo titulado “Gold Cobra”, entonces llegó el momento de saludos y de agradecimientos por parte de Fred al público que respondía de igual manera. “A mi manera o la carretera” (ya sé, suena horrible en español), pero así introduce el famoso dicho que prácticamente habla de como es casi unipersonal el manejo de Fred con la banda, más aún en época de auge, “My Way” con esa fusión entre Lethal y Wes con el acompañamiento impecable de Sam Rivers en el bajo para emocionar a varios. Con la entrada de los</span></span><span style="font-size: small;"><i><span style="font-weight: normal;"> crash </span></i></span><span style="font-size: small;"><span style="font-weight: normal;">de su primo John Otto para el tema “My Generation” que proyecta saltos y </span></span><span style="font-size: small;"><i><span style="font-weight: normal;">pogo</span></i></span><span style="font-size: small;"><span style="font-weight: normal;"> ya con el solo de la batería en su comienzo, el público vibraba y acompañaba con la voz, calidad vocal que fue felicitada por Durst en el nudo de la canción, antes del retorno de Wes para darle el fuerte final.</span></span></div><div style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: small;"><span style="font-weight: normal;"><br />
</span></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen='allowfullscreen' webkitallowfullscreen='webkitallowfullscreen' mozallowfullscreen='mozallowfullscreen' width='320' height='266' src='https://www.youtube.com/embed/dLY3-89D3ZM?feature=player_embedded' frameborder='0'></iframe></div><div style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: small;"><span style="font-weight: normal;"><br />
</span></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><span style="font-size: small;"><span style="font-weight: normal;">El </span></span><span style="font-size: small;"><i><span style="font-weight: normal;">delay </span></i></span><span style="font-size: small;"><span style="font-style: normal;"><span style="font-weight: normal;">que repercute los ecos de las punteadas de Borland, anuncia que se venía el tema “Livin'it Up”, canción que curiosamente Fred Durst le dedica al actor Ben Stiller en la grabación de estudio, tema muy potente, de cortantes y acentuados estribillos, uno de los mejores tracks del tercer disco. Lethal que pasa un tema de DMX por sus bandejas para recordar los hits del 2003 y bailar un poco. Ya mas de uno se preguntaba por los temas de “Significant Other” después del segundo tema de la noche.. finalmente, las notas de Sam Rivers da luz verde al single “Re-arranged”. Queríamos mas?, si, también romper mas.. arranca “Break stuff” tema de acordes sencillos como para tocarlos apasionadamente y moverse mucho arriba del escenario, los músicos lo disfrutaron como también la gente en el pasto, Wes Borland era toda una máquina, uno no podía despegar la vista de el, por ende se sufrió unos cuantos golpes y empujones por esa distracción. Hablando de el, me sorprendió que suene el siguiente tema “Eat you alive” del álbum “Results May Very” de 2003, cuya canción lo grabó Mike Smith, digo porque John Frusciante no toca los temas de “One Hot Minute” con los Red Hot Chili Peppers, por lo visto Wes tiene un apego a la canción y no tiene ningún drama en tocarla, tampoco Fred que dijo que esa canción “representa mis deseos para con las chicas”. </span></span></span></div><div style="margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span style="font-size: small;"><span style="font-style: normal;"><span style="font-weight: normal;"><br />
</span></span></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://3.bp.blogspot.com/-hXonsbKNgEA/TjS2IZMmttI/AAAAAAAAAJA/hAfSqrT-MRk/s1600/229680_198494360208818_100001447670913_535169_884186_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="320" src="http://3.bp.blogspot.com/-hXonsbKNgEA/TjS2IZMmttI/AAAAAAAAAJA/hAfSqrT-MRk/s320/229680_198494360208818_100001447670913_535169_884186_n.jpg" width="239" /></a></div><div style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: small;"><span style="font-style: normal;"><span style="font-weight: normal;">Llegando a mitad de show, se siente que viene “Boiler”, tema que me sorprendió porque me acordaba de toda la letra, fue fantástico y me transportó a la primaria como a muchos u otros mas grandes, a la secundaria. Por que así uno se sentía, querías llamar a la ex novia del colegio con un tema en especial y al siguiente tema te acordás del porque dejó de ser tu novia y no lo discás. Entonces un cover muy especial y de esos que lo escuchabas una y otra vez, “Faith” de George Michael delatado por la base rítmica en la guitarra, despegó el grito al cielo de todos y a prepararse para </span></span></span><span style="font-size: small;"><i><span style="font-weight: normal;">ligar y repartir </span></i></span><span style="font-size: small;"><span style="font-style: normal;"><span style="font-weight: normal;">porque para ese tema, si estás en tus 20's o pisando los 30's el sentido es el mismo, la diversión, la alegría y por supuesto la inmadurez momentánea que uno nunca debe dejar pasar cuando te tocan estas circunstancias, mas aún cuando no estabas desentendido de la movida de bandas de esa época. La canción concluyó, y se esperaba el </span></span></span><span style="font-size: small;"><i><span style="font-weight: normal;">encore.</span></i></span></div><div style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://1.bp.blogspot.com/-TiQEyvKkfdY/TjS2qzhaGbI/AAAAAAAAAJE/q1nuDlXw-FI/s1600/228836_198497140208540_100001447670913_535221_6810656_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" src="http://1.bp.blogspot.com/-TiQEyvKkfdY/TjS2qzhaGbI/AAAAAAAAAJE/q1nuDlXw-FI/s320/228836_198497140208540_100001447670913_535221_6810656_n.jpg" width="320" /></a></div><div style="font-style: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: small;"><span style="font-weight: normal;"><br />
</span></span></div><div style="font-style: normal; margin-bottom: 0cm;">Vuelve primero DJ Lethal brincando en el escenario y Fred Durst con la remera de la albirroja, le sigue después para cantarnos, con la colaboración de la gente, el tema de The Who “Behind Blue Eyes” para el momento mas emotivo entre tanto carnaval, porque entre lanzar birra desde el escenario, Lethal pasando música de DMX y White Stripes y Fred acercándose a la valla en una ocasión, el show era toda una despedida de soltero. </div><div style="font-style: normal; margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://3.bp.blogspot.com/-3eoOtNYlP4E/TjS14S87iEI/AAAAAAAAAI8/xitkbNiXZmo/s1600/205850_198493820208872_100001447670913_535164_7374516_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="240" src="http://3.bp.blogspot.com/-3eoOtNYlP4E/TjS14S87iEI/AAAAAAAAAI8/xitkbNiXZmo/s320/205850_198493820208872_100001447670913_535164_7374516_n.jpg" width="320" /></a></div><div style="font-style: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: small;"><span style="font-weight: normal;">Suben de vuelta el resto de la banda, John Otto, Sam Rivers y Wes Borland que tira los acordes de “Smell like teen spirit” de Nirvana, lo que también fue motivo para el </span></span><span style="font-size: small;"><i><span style="font-weight: normal;">mosh-pit </span></i></span><span style="font-size: small;"><span style="font-weight: normal;">al menos por un rato, ya que esto no era un concierto de Nirvana, lo dijo Fred. Entonces su tema mas exitoso, “Nookie” se hace sentir fuertemente y todos se comieron la galletita, delirio total frente al escenario, Fred nos pasaba el </span></span><span style="font-size: small;"><i><span style="font-weight: normal;">mic </span></i></span><span style="font-size: small;"><span style="font-weight: normal;">para el clásico coro del tema, como en el video. Al concluir el tema agradece al Paraguay por todo y prometen volver pronto, tanto era su comodidad en el escenario, que nos dice ”Paraguay..no deberían dejarnos ir”. Van cerrando el show, que siguieran una hora mas era “Misión Imposible”. Entonces el soundtrack de MI:2 “Take a look arround” comienza, cuyo hit hat en la batería sirve de segundero previo para un despego a 80cm del piso para esos violentos riffs con mucha distorsión que hace alusión a la melodía clásica de la película. </span></span></div><div style="font-style: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: small;"><span style="font-weight: normal;"><br />
</span></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://3.bp.blogspot.com/-aT1WmXTkatU/TjS4aoKwGNI/AAAAAAAAAJI/GZkQ2evYjqc/s1600/263391_198497856875135_100001447670913_535231_6787761_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" src="http://3.bp.blogspot.com/-aT1WmXTkatU/TjS4aoKwGNI/AAAAAAAAAJI/GZkQ2evYjqc/s320/263391_198497856875135_100001447670913_535231_6787761_n.jpg" width="320" /></a></div><div style="font-style: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: small;"><span style="font-weight: normal;"><br />
</span></span></div><div style="font-style: normal; margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://3.bp.blogspot.com/-u7ZyUa0c7lI/TjS4qSYGqQI/AAAAAAAAAJM/QDWZOtBBkgE/s1600/223046_198497550208499_100001447670913_535229_6883179_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" src="http://3.bp.blogspot.com/-u7ZyUa0c7lI/TjS4qSYGqQI/AAAAAAAAAJM/QDWZOtBBkgE/s320/223046_198497550208499_100001447670913_535229_6883179_n.jpg" width="320" /></a></div><div style="font-style: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: small;"><span style="font-weight: normal;">Para ir terminando, Fred pide sugerencias para el siguiente tema, un grupo (yo incluido) deprecaba a gritos por “Pollution”, Wes toca 3 segundos esa canción y se detiene (un amague feo), sucedía que había un grupo mayoritario de hinchas de Metallica que pedía el cover de “Sanitarium” que habían tocado en el “MTV Icon” del 2003 que homenajeó a Metallica ese año, con otras bandas como Korn y Avril Lavigne (si ella y cantó Fuel), entonces los músicos dudaron al comienzo, pero se animaron igual. Esa canción nunca la habían tocado desde esa noche en MTV y era algo inédito para la estadística de la banda, fue un acto histórico, así por decirlo, para el registro del país en su gira. Sonaron genial y los millares de fans de Metallica estaban más que agradecidos (Wes me debés Pollution hdp). </span></span></div><div style="font-style: normal; margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div style="font-style: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: small;"><span style="font-weight: normal;">Llegó la hora de subirse al auto e irse a la mierda, la pegajosa y siempre divertida canción “Rollin'” cuyo público hizo la coreografía y simulación de un “air raid vehicle” en todo momento. Un tema para saltar cantar y mover los brazos en ambas direcciones, por que Limp Bizkit hizo eso, nos dio un lindo paseo y nosotros les mostramos Paraguay de paso. Como hace mas de 10 años, si la banda anotó lo que tenían antes, para esta gira, esta todo chequeado y no les faltó nada, ahora van a Buenos Aires y se los espera pronto. </span></span> </div>orlando salernohttp://www.blogger.com/profile/14361008091485528951noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-7542639286793789723.post-63008649138025761112011-07-06T07:55:00.000-07:002011-07-06T07:55:09.691-07:00COMANDO SUICIDA: la banda que quiso empezar una guerra<div style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: transparent; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="color: white;"><b></b></span></div><div style="background: transparent; margin-bottom: 0cm;"><span class="Apple-style-span" style="color: white;"><b><b><span style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: transparent; background-image: initial; background-origin: initial;">Comando Suicida es un grupo que leí y me enteré de su existencia allá por el año 2004, no existía Youtube y buscar su música en Internet era como encontrar el cuerpo de Jimmy Hoffa, a diferencia de este, al pasar los años, el avance y las facilidades en la web, lograron acercarme mejor a ellos. Una banda con letras que llaman la atención, directas y controversiales. Sin duda ocupan un lugar discutido dentro del espectro del Punk Oi!. </span></b> </b></span></div><span class="Apple-style-span" style="color: white;"><b> <div style="background: transparent; margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div style="background: transparent; margin-bottom: 0cm;"><span style="background: transparent;">Nacidos en el año 1983, en Democracia, luego de la caída de la Dictadura militar argentina con la sangrienta Guerra de Malvinas, año en que muchas bandas legendarias hoy en día, se formaban poco a poco. Su nombre adopta la expresión de un ex soldado británico, de la guerra mencionada, respecto a la misión argentina en ese campo de batalla, donde lo tenía todo perdido. Es un homenaje que hace el grupo a los veteranos argentinos. Se desprenden de la banda llamada “Los Desalmados”, del cual formaba parte el cantante “Sergio”, para llamarse Comando Suicida y adoptan un estilo Punk con letras nihilistas, muy influenciados por los Sex Pistols, pero con diferencias en la ideología. Luego evolucionaron a otras vertientes, como el Oi!, nunca alejados de ese espíritu inicial, con fuertes influencias de los Cockney Rejects, Sham 69 o Last Resort, añadieron letras con contenidos mas sociales y no solamente eso, también fueron la primera banda de Rock argentino en utilizar el “lunfardo” en la lírica o lenguaje callejero, que solo se utilizaba en el Tango y en los cánticos futboleros.</span></div><div style="background: transparent; margin-bottom: 0cm;"><span style="background: transparent;"><br />
</span></div><div style="background: transparent; margin-bottom: 0cm;"><span style="background: transparent;"><br />
</span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://3.bp.blogspot.com/-mWukP5pNSw0/ThRuJ493M5I/AAAAAAAAAIs/v-XyMORvYNU/s1600/386357.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://3.bp.blogspot.com/-mWukP5pNSw0/ThRuJ493M5I/AAAAAAAAAIs/v-XyMORvYNU/s1600/386357.jpg" /></a></div><div style="background: transparent; margin-bottom: 0cm;"><span style="background: transparent;"><br />
</span></div><div style="background: transparent; margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div style="background: transparent; margin-bottom: 0cm;"><span style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: transparent; background-image: initial; background-origin: initial;">En 1987 después de muchas presentaciones y ya con un público dentro de la escena, bajando las escaleras del under, sacan un EP titulado “Al K.O”, que contaba con 4 tracks, donde se destaca el tema: “Me cago en la yuta”, con monótona letra, como su ritmo..agresivos y repetitivos gritos en su coros: “<i>yuta yuta yuta!! yuta hija de puta..!!”</i> y así muchas veces. El EP fue editado nuevamente tras agotarse en ventas. Fue ahí que empezaron a ganar nombre y formaron parte del Álbum que compilaba bandas del género, el disco “Invasión 88” (1988), que incluía a bandas como Flema y Ataque 77, hoy es una pieza de colección ese álbum. Dentro de sus canciones se destacan: “Último Recurso” y “Guacho Pulenta”, que iba dedicado, en aquel entonces, al cantante de Todos tus Muertos, Fidel Nadal. </span> </div><div style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: transparent; background-image: initial; background-origin: initial; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><br />
</div><div align="CENTER" style="background: transparent; margin-bottom: 0cm;"><span style="background: transparent;">“Yo a vos te conosco, te vi en una plaza</span></div><div align="CENTER" style="background: transparent; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: small;"><i><span style="background: transparent;">con miles de hippies tocando el guitarron</span></i></span></div><div align="CENTER" style="background: transparent; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: small;"><i><span style="background: transparent;">ahora tu look a cambiado</span></i></span></div><div align="CENTER" style="background: transparent; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: small;"><i><span style="background: transparent;">ya no usas campera</span></i></span></div><div align="CENTER" style="background: transparent; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: small;"><i><span style="background: transparent;">no se te paran mas los pelos</span></i></span></div><div align="CENTER" style="background: transparent; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: small;"><i><span style="background: transparent;">ahora sos un rasta punk</span></i></span></div><div align="CENTER" style="background: transparent; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: small;"><i><span style="background: transparent;">te curtis la falopa, te haces el reventado</span></i></span></div><div align="CENTER" style="background: transparent; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: small;"><i><span style="background: transparent;">pero a mi no me jodas, porque te voy a</span></i></span></div><div align="CENTER" style="background: transparent; margin-bottom: 0cm;"><span style="background: transparent;"> <span style="font-size: small;"><i>boxear”</i></span></span></div><div align="CENTER" style="background: transparent; margin-bottom: 0cm;"><span style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: transparent; background-image: initial; background-origin: initial;"> <span style="font-size: x-small;">Guacho Pulenta</span></span></div><div style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: transparent; background-image: initial; background-origin: initial; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><br />
</div><div style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: transparent; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><br />
</div><div style="background: transparent; margin-bottom: 0cm;"><span style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: transparent; background-image: initial; background-origin: initial;">Comando Suicida no ocultaba su postura política, sus integrantes eran militantes del ya extinto MSN (Movimiento Skin Nacionalista), no Messenger, pero de clase obrera, anti liberal, barrial y de derechas. Sus integrantes eran algo nunca constante y pasaron muchos nombres, Sergio era el único que nunca abandonó, en la voz. </span> </div><div style="background: transparent; margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div style="background: transparent; margin-bottom: 0cm;"><span style="background: transparent;">En 1992 lanzan otro EP, donde incluye un cover de Cockney Rejects en español, “Pegando en la calle” y en 1994, otro EP pero en cassete, con 7 temas, donde encontrás el tema homónimo al EP, el ultra nacionalista “Argentina Despierta” cuya letras se encuentran declaraciones antisemita, anti comunista y anti capitalista, con una introducción con intentos de arpegios en la guitarra (acople incluído), con una batería recorriendo los toms de aire, tratando de parecer a los inicios de muchos de los temas del “Black Álbum” de Metallica..y un slaping muy a destiempo en el bajo, tanto que pensás que el tema es joda, pero encuentra su rumbo en su descenlace y adoptan un estilo más “hardcore” ya alejándose de lo que era el Oi!.</span></div><div style="background: transparent; margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div style="background: transparent; margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div align="CENTER" style="background: transparent; margin-bottom: 0cm;"><span style="background: transparent;">“<i>Argentina despierta, de tu sueño infernal</i></span></div><div align="CENTER" style="background: transparent; margin-bottom: 0cm;"><i><span style="background: transparent;">mira el futuro el pasado ya no esta</span></i></div><div align="CENTER" style="background: transparent; margin-bottom: 0cm;"><i><span style="background: transparent;">camaradas hay que luchar, sino luchamos</span></i></div><div align="CENTER" style="background: transparent; margin-bottom: 0cm;"><i><span style="background: transparent;">la pasaremos muy mal</span></i></div><div align="CENTER" style="background: transparent; margin-bottom: 0cm;"><i><span style="background: transparent;">Argentina despierta, Argentina vencerá</span></i></div><div align="CENTER" style="background: transparent; margin-bottom: 0cm;"><i><span style="background: transparent;">a las huestes del bastardo J.H.V.A</span></i></div><div align="CENTER" style="background: transparent; margin-bottom: 0cm;"><i><span style="background: transparent;">Argentina despierta, despierta de una vez</span></i></div><div align="CENTER" style="background: transparent; margin-bottom: 0cm;"><i><span style="background: transparent;">sino todo tu oro se lo llevara J.H.V.A</span></i></div><div align="CENTER" style="background: transparent; margin-bottom: 0cm;"><i><span style="background: transparent;">Antes éramos ricos, ahora estamos en la mierda</span></i></div><div align="CENTER" style="background: transparent; margin-bottom: 0cm;"><i><span style="background: transparent;">los cerdos y los rojos dejaron el país en quiebra</span></i></div><div align="CENTER" style="background: transparent; margin-bottom: 0cm;"><i><span style="background: transparent;">trajeron la lacra con su "amor al capital"</span></i></div><div align="CENTER" style="background: transparent; margin-bottom: 0cm;"><i><span style="background: transparent;">y ahora dicen que hay justicia social”</span></i></div><div style="background: transparent; margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div style="background: transparent; margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div style="background: transparent; margin-bottom: 0cm;"><span style="background: transparent;">En 1996, el grupo sigue sufriendo la partida de sus integrantes, entonces lanzan un compilado de sus “clásicos”, temas nuevos, inéditos y covers, como el tema “No Feelings” de los Sex Pistols. Lo llamaron simplemente “Comando Suicida 1982 – 1996” editado por el sello “Sick boy Records”. Resalta un tema bastante pegadizo en sus letras y bien futbolero, inclusive divertido para tocar: “Y la lo ve”, la filosofía del hincha, cuyo referí siempre lo perdujica y la hinchada contraria que siempre corre y nunca tiene aguante..</span></div><div style="background: transparent; margin-bottom: 0cm;"><span style="background: transparent;"><br />
</span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen='allowfullscreen' webkitallowfullscreen='webkitallowfullscreen' mozallowfullscreen='mozallowfullscreen' width='320' height='266' src='https://www.youtube.com/embed/uFpJOsvTdIk?feature=player_embedded' frameborder='0'></iframe></div><div style="background: transparent; margin-bottom: 0cm;"><span style="background: transparent;"><br />
</span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-Iu0O2QEMsK0/ThRux7FNRKI/AAAAAAAAAIw/cOduZhDkhy8/s1600/comandosuicidasentimento.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="317" src="http://2.bp.blogspot.com/-Iu0O2QEMsK0/ThRux7FNRKI/AAAAAAAAAIw/cOduZhDkhy8/s320/comandosuicidasentimento.jpg" width="320" /></a></div><div style="background: transparent; margin-bottom: 0cm;"><span class="Apple-style-span" style="font-weight: normal;"><b></b></span></div><div style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: transparent; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; display: inline !important; margin-bottom: 0cm;"><b><span style="background: transparent;">Cuando todos pensaban, inclusive ellos mismos, que el viento esparcía sus cenizas..sacan un disco compacto, ya no cassetes ni EP's, titulado “Sentimiento inexplicable” que cuenta también con covers de las mismas bandas, Cockney Rejects (banda inglesa bien callejera) y el tema traducido “Guerra en la Popular”, un tema de su anterior banda, “Desaparecido”, de Los Desalmados y “Juventud Perdida” de la banda Punk Oi! española: Alerta Roja. De ahí hasta acercarse a nuestros días, en 2010 tuvieron mucha actividad y giras, tanto por el interior de la Argentina y por Chile, donde sus más antiguos fans los acusaron de “Traidores” por presentarse junto a bandas SHARP (Skin Heads Againts Racial Prejudice) alejandose del duro nacionalismo que predicaban en sus canciones. Ese mismo año lanzaron un álbum que reúne varias de sus presentaciones en vivo a lo largo de los años, se tituló: “Ayer Oi! y Siempre” con precaria calidad sonora, para no decir emético sonido.</span></b></div><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://3.bp.blogspot.com/-dBu82oqdyw4/ThRvF6NS-0I/AAAAAAAAAI0/n38HDc8kfQ8/s1600/1258030972357_f.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="240" src="http://3.bp.blogspot.com/-dBu82oqdyw4/ThRvF6NS-0I/AAAAAAAAAI0/n38HDc8kfQ8/s320/1258030972357_f.jpg" width="320" /></a></div><div style="background: transparent; margin-bottom: 0cm;"><span class="Apple-style-span" style="font-weight: normal;"><b></b></span></div><div style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: transparent; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; display: inline !important; margin-bottom: 0cm;"><b><b><span style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: transparent; background-image: initial; background-origin: initial;"><br />
</span></b></b></div><br />
<div style="background: transparent; margin-bottom: 0cm;"><span class="Apple-style-span" style="font-weight: normal;"><b></b></span></div><div style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: transparent; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; display: inline !important; margin-bottom: 0cm;"><b><span class="Apple-style-span" style="font-weight: normal;"><b></b></span></b></div><div style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: transparent; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial initial; background-repeat: initial initial; display: inline !important; margin-bottom: 0cm;"><b><b><span style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-color: transparent; background-image: initial; background-origin: initial;">En fin, una banda que no ofreció mucho a la música, pero es importante conocerla para hablar de ella y emitir una opinión, interesantes no dejan de ser, a veces graciosos, sin que quieran serlo, pero sin dudas una banda que no le importó ganar la guerra, solo hacerla..y lástima que son fachos.</span></b></b></div><br />
<br />
<div style="background: transparent; margin-bottom: 0cm;"><br />
</div></b></span>orlando salernohttp://www.blogger.com/profile/14361008091485528951noreply@blogger.com3tag:blogger.com,1999:blog-7542639286793789723.post-14271979210930853212011-06-27T19:22:00.000-07:002014-09-29T05:16:19.580-07:00Charly García en Paraguay: “Confesiones de Invierno”<div style="margin-bottom: 0cm;">
<br />
<div style="margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-size: medium;">El frío no detuvo a la gente, Charly García era un magneto, difícil de eludir y fácil de dejarse llevar. En el pasto con tierra mojada y un cielo que se abría para mostrar sus estrellas, diciendo que todo va a salir bien y que no volverá a llover en toda la noche. Parecía que la Rock and Pop habría comprado el clima para poder festejar sus 15 años (una nena). Con un veterano, los mejores grupos nacionales y un público que no abandonó. </span> </div>
</div>
<div style="margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
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<a href="http://3.bp.blogspot.com/-j2ODlFtjN8E/Tgk0VkuBiII/AAAAAAAAAHo/IU2YIg_29xs/s1600/269666_10150213341935334_248470400333_7784707_6245781_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://3.bp.blogspot.com/-j2ODlFtjN8E/Tgk0VkuBiII/AAAAAAAAAHo/IU2YIg_29xs/s320/269666_10150213341935334_248470400333_7784707_6245781_n.jpg" height="320" width="226" /></a></div>
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<br /></div>
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<div style="margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-size: medium;">El primer llamado a subir al escenario, el Dr. Ayala, toda una revelación en el festival, portando una campera de cuero marrón, pelo largo enrulado hasta las mejillas y una bufanda árabe: “Que viva el Rock” nos dice, y empieza la música..acerca los labios al micrófono y tararea una melodía que nos dejó callados a todos unos segundos, para luego aplaudir casi por reflejos al empezar su canción. Tenía una voz muy parecida al de Mercedes Sosa y estaba acompañado de jóvenes músicos, muy <i>ad hoc </i>con la situación. El Dr. vendría a ser una suerte de “Papá pitufo” del Rock Nacional, de Ypacarai, fundador de la U.M.Y (Unión de Músicos – Ypacaraí) y médico recibido. La movida de bandas de esa ciudad y su colocación en el mapa dentro de nuestro Rock, se lo debe mucho a él. Concluida su corta presentación y muy emotiva, le cede el espacio a quienes vio nacer..</span></div>
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<br /></div>
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<a href="http://2.bp.blogspot.com/-g5ELynd7ams/Tgk0n615gaI/AAAAAAAAAHs/LRpDoZXg1Ew/s1600/257106_10150217360115334_248470400333_7802422_6008535_o.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://2.bp.blogspot.com/-g5ELynd7ams/Tgk0n615gaI/AAAAAAAAAHs/LRpDoZXg1Ew/s320/257106_10150217360115334_248470400333_7802422_6008535_o.jpg" height="212" width="320" /></a></div>
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<br />
<div style="margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-size: medium;">Que empiece la fiesta, a moverse que hace frío, aparecen los “Bohemia Urbana y su Plan Ñ” con Starky Villagra en bajo y Cesar Pimienta en guitarra como los nuevos integrantes en el proyecto. Jaime Zacher y sus lentes oscuros y cabeza rapada, como un “Indio Solari/Glam”. Sin dudas uno de los mejores <i>performers</i> en nuestros escenarios. Luego “Ni ahí” cuyo sonido de vientos fue remplazado por un teclado Roland sin perder la mística fiestera que caracteriza esa canción. Penúltimo el tema que la Rock and Pop puso al aire la primera vez como solo “Plan Ñ” , el tema “Now Walkie Talkie”, para la naturaleza y contra el frío invernadero, un pegadizo tema, en especial si extrañás a los Pericos con Bahiano. Para entregar la hoja de examen, el tema más famoso y que la Rock and Pop promocionó allá por el 2005 como música de fondo de muchos de sus programas, el tema “Ombo”, terminando, dejando con ganas. Jaime presenta a la siguiente banda, la de su hermano, Javier Zacher..y se venía “Salamandra”.</span></div>
</div>
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<br /></div>
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<a href="http://1.bp.blogspot.com/-wj3MEeFzusA/Tgk1UV8Vr-I/AAAAAAAAAHw/b4GdUfan5iQ/s1600/272302_10150217369155334_248470400333_7802590_7222281_o.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://1.bp.blogspot.com/-wj3MEeFzusA/Tgk1UV8Vr-I/AAAAAAAAAHw/b4GdUfan5iQ/s320/272302_10150217369155334_248470400333_7802590_7222281_o.jpg" height="212" width="320" /></a></div>
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<div style="margin-bottom: 0cm;">
"<span style="font-size: medium;">Salamandra" entra en escena, “Finito” suena y se prende también la gente, la última banda de Ypacaraí y una de las que más convoca público hoy en día. La segunda pista fue “Estás”, los solos de Willy Chaves en la guitarra, incluido yemas y dientes, no faltaron. Luego “Voy a buscarte hoy” y para el fuerte y rasposo viento que soplaba, nada mejor que un caliente “Té de cianuro” y cantar las letras de esa canción. Se despedía el grupo y Marcelo Soler arranca con la “Alkatraz” en la batería, para cerrar una buena noche y bandas de Ypacaraí, que dominaron el festival.</span></div>
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<span style="font-size: medium;"> </span> </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://1.bp.blogspot.com/-kRiMx7TZIhc/Tgo34qSHZ3I/AAAAAAAAAIE/gCue8J1sEnc/s1600/265590_10150217384600334_248470400333_7802977_5338003_o.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" src="http://1.bp.blogspot.com/-kRiMx7TZIhc/Tgo34qSHZ3I/AAAAAAAAAIE/gCue8J1sEnc/s320/265590_10150217384600334_248470400333_7802977_5338003_o.jpg" height="212" width="320" /></a></div>
<div style="margin-bottom: 0cm;">
<span class="Apple-style-span" style="font-size: medium;">La única banda Asuncena, “La Secreta”, para cerrar la noche de teloneros locales, la banda del ex “Violent Blue” Mike Cardozo entran y agradecen a la Rock and Pop y familia en el escenario. Empiezan con el tema “El Ejecutivo” de Maneco Galeano, tema dedicado a un conocido dueño de una publicitaria, con todo el Folk-Rock que portan. Luego “Canciones libres” de Bob Marley, en español, el pericón “Mita'i akahata”, “Emancipados” y "I wanna love you (Is this Love)", otro tema de Bob Marley pero en escala 6 x 8, marcado por el bajo de Andrés Román, bajista de Jazz que ocupa el lugar que antes era de Ariel Burgos, ex Krhizia y que estuvo presente al comienzo tocando un tema con el Dr. Ayala. Luego un tema que dijeron, se lo dedican a ellos mismos “Soldados del Divague” y el saludo militar a su final. Terminan la noche con “Jodete” y se acercaba Charly García y más cerca estaba Emmanuel Horvilleur.</span></div>
</div>
<div style="margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
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<br />
<div style="margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-size: medium;">El ex Illya Kuriaky and the Valderramas, nos saluda a todos y nos deja el brillo de glamour en nuestras mejillas, un tipo con toda la carrera y la experiencia encima, desde los 15 años. Toma la guitarra y suena un tema de su primer y más rockero álbum: “Soy tu nena”, Emanuel tenia la difícil tarea de tocar antes que Charly, luego la balada <i>Pop </i>con bajo <i>Disco, </i><span style="font-style: normal;">el tema “Llamame”, luego de unos temas de su ex banda y un grupo que pedía a gritos por García, toma la posta Emmanuel, desafía y canta “Tu hermana”, haciendo alusión a un grupito de inadaptados que no sabían esperar, apuntándolos con el dedo y cantando la parte que dice “Me encantaría que seamos..mucho más que dos..” y el resto del público que captó el mensaje directo y aplaudió la contestación con clase de su parte, se saca la chaqueta de cuero y nos muestra su camiseta de Michael Jackson, por el segundo aniversario de su muerte y pidiendo aplausos..siguiendo su presentación y con un sonido excelente, muchos abrazaban a sus novias y no necesariamente por el frío. Por último cierra con la canción más exitosa de su álbum “Mordisco”, el tema era “Radios” un ex</span><i> hit </i><span style="font-style: normal;">veraniego en pleno invierno, hizo que todos canten y salten a la par. </span></span> <br />
<span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><br />
</span></span><br />
<span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><br />
</span></span></div>
</div>
<div style="margin-bottom: 0cm;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://1.bp.blogspot.com/-VMX49iqTTkk/Tg11V7gzBSI/AAAAAAAAAII/VRYziusNHCM/s1600/rock-and-pop-paraguay-charly-garcia3.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://1.bp.blogspot.com/-VMX49iqTTkk/Tg11V7gzBSI/AAAAAAAAAII/VRYziusNHCM/s320/rock-and-pop-paraguay-charly-garcia3.jpg" height="212" width="320" /></a></div>
<span class="Apple-style-span" style="font-size: medium;"><br />
</span><br />
<span class="Apple-style-span" style="font-size: medium;">Muchos minutos de espera, parecían horas, el frío y el viento no daban tregua, la impaciencia tampoco..suben el piano negro de cola al costado izquierdo del escenario y la gente se puso a gritar de emoción..se colocaban muchos cables, hubo mucha logística previa..es que Charly García tiene que sonar bien, de lo contrario..todos sabemos lo que pasa. Entonces el momento llegó y se los ve a los músicos entrando por la derecha del escenario. </span></div>
<div align="CENTER" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman', serif; font-size: medium;"><i></i></span></div>
<div align="CENTER" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman', serif; font-size: medium;"><i><span style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><span style="color: white; font-size: medium;"><i><br />
</i></span></span></i></span><br />
<span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman', serif; font-size: medium;"><i><span style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><span style="color: white; font-size: medium;"><i>Este invierno fue malo<br />
y creo que olvidé mi sombra en un subterráneo..<br />
Y tus piernas cada vez más largas<br />
saben que no puedo volver atrás<br />
la ciudad se nos mea de risa, nena</i></span></span></i></span></div>
<br />
<div align="CENTER" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="font-style: normal; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman', serif;"></span><br />
<div align="LEFT" style="font-style: normal; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman', serif;"> <span style="font-size: medium;"><span style="font-family: 'Times New Roman', serif;">Se sienta en el piano y la voz de Charly recita el tema “Eiti Leda”, indescriptible el estado y el éxtasis que sentía la gente..que gritaba esas estrofas y sacaban lagrimas a la vez, arriba del escenario acompañaba en voz la nieta de Palito Ortega, Rosario Ortega, remplazando a Hilda Lizarazu, que lo venía acompañando desde su exitosa vuelta a las tablas. Las emociones y esas caras viajaban como “Pasajera en trance” y no iba a parar..entonces dice Charly: “Ya vencimos a las dictaduras y a todos los fascistas, seguimos mal, pero estamos mucho mejor..” y arranca con la </span><span style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><i>intro </i></span><span style="font-family: 'Times New Roman', serif;">en su piano, el tema “Los Dinosaurios”, una canción que apunta a un tema muy sensible y trágico en la historia de la Argentina y de muchos países de la región en épocas de dictaduras militares, “</span><span style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><i>los amigos del barrio pueden desaparecer..la persona que amas puede desaparecer, pero los dinosaurios van a desaparecer..</i></span><span style="font-family: 'Times New Roman', serif;">”. Lo notable en el ambiente era la cantidad de público joven, veinteañeros la mayoría, cuyos padres nos hacían escuchar a Charly, padres que ya no nos pueden acompañar a estos recitales, sea por el frío y por mil cosas más, por ende, cada nota..cada melodía y cada frase de las canciones..desde la más triste, la mas rebelde y la más alegre..son bandas sonoras en la vida y se sentía, pese a nuestra corta edad y la trayectoria de Charly, como que uno creció con él..</span></span></span></div>
<div align="LEFT" style="font-style: normal; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><br />
</span></span></span></div>
<span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman', serif;"> </span><br />
<div align="LEFT" style="font-style: normal; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
</div>
</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://1.bp.blogspot.com/-XZKA4ub-6ek/Tgk2RC0y39I/AAAAAAAAAH4/jMiDxItuRFE/s1600/4e071c3b15120__452%2521.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://1.bp.blogspot.com/-XZKA4ub-6ek/Tgk2RC0y39I/AAAAAAAAAH4/jMiDxItuRFE/s320/4e071c3b15120__452%2521.jpg" height="206" width="320" /></a></div>
<div align="JUSTIFY" style="font-style: normal; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><br />
</span></div>
<div align="JUSTIFY" style="font-style: normal; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman', serif;"></span><br />
<div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><span style="font-style: normal;">La seguidilla de canciones y emociones no paraban, parecía apropósito, fue entonces que empezó el tema de su ex banda Sui Generis “Confesiones de invierno”, cuya voz era la de un niño en su momento, ya pasados los años, Charly nos pasaba el micrófono para cantar, un inquieto Charly con energía recíproca con el público, que estaba en el empíreo de la felicidad. Empieza la bata y el bajo con ese pausado y acentuado ritmo del tema “Yendo de la cama al living” y luego las guitarras de Carlos "el Negro” García y Kiuge Hayashida, a quines Charly los presentó como “Pedro y Pablo” en joda, para el tema “Cerca de la Revolución”. El frío tampoco quería perderse ni irse del show, Charly un momento dice: “Si sabía que hacía este frío, no venía ni cagando”. Había que fortalecer el cuerpo y el corazón, el frío no podía ganar..y se vino el tema “Me siento mucho más fuerte sin tu amor” y el cantó/grito unísono de todos. “Me siguen queriendo igual que antes?”, pregunta Charly..ante la obvia y sincera respuesta del público, aclara que es “Tu vicio”.</span></span></span></span></div>
<div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><span style="font-style: normal;"><br />
</span></span></span></span></div>
<div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><span style="font-style: normal;"></span></span></span></span></div>
<div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><span style="font-style: normal;">Los sentimientos profundos del comienzo se vuelven a hacer presentes con el tema “Hablando a tu corazón”, cuya versión también la hizo Mercedes Sosa, dándole más significado y apego a la canción..letras de un poeta atormentado, que pasó por todo, vivó de todo, angustias, tirarse del 9no piso de un hotel y sobrevivir, la cárcel, hospitales, demandas..una persona excesivamente intensa cuya canciones y composiciones lo transforman en dulzura y bondad. </span></span></span></span></span></span></div>
<div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><span style="font-style: normal;"><br />
</span></span></span></span></span></span></div>
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</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><a href="http://1.bp.blogspot.com/-sh19jpuYMTk/Tgo1xjXlGaI/AAAAAAAAAIA/YzZp81D4NbE/s1600/268742_2022347171335_1623649208_1923759_6722361_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://1.bp.blogspot.com/-sh19jpuYMTk/Tgo1xjXlGaI/AAAAAAAAAIA/YzZp81D4NbE/s320/268742_2022347171335_1623649208_1923759_6722361_n.jpg" height="180" width="320" /></a></span></span></span></div>
<div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><span style="font-style: normal;"> </span></span></span> </span></span></span></div>
<br />
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</div>
<div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: medium;"><span style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><span style="font-style: normal;">Las luces de los reflectores toman un color en particular..el “Zorrito” Fabián Von Quintiero, ex teclado invitado en “Soda Stereo”, en la gira “Nada Personal” y ex bajista de los “Ratones Paranoicos”, nos muestra un truco con su sintetizador, uno de los cuatro que usaba, para que el verde tome sentido y empiece “No de dejan salir” para saltar y bailar por que el frío nos ponía azul y luego a ponerse morados de golpes porque “Nos siguen pegando abajo (Pecado Mortal)” vino después..la noche no podía terminar, Charly no quería hacerlo y no le importaba nada, ni la actriz, ni la prostitución “No me importa”, arranco, tema bien pesado y con muchas guitarras..de su último trabajo “Kill Gil”, para promocionar lo más fresco de su carrera. El último tema del primer largo y emotivo round..el tema “Rap del exilio”, conclusión, más ganas y esperar el </span></span></span><span class="Apple-style-span" style="font-size: medium;"><span style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><i>encore.</i></span></span></span></div>
</div>
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</div>
<div align="CENTER" style="font-weight: normal; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><span style="color: white; font-size: medium;"><i style="background-color: black;"><br />
</i></span></span><br />
<span style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><span style="color: white; font-size: medium;"><i style="background-color: black;">Te encontrare una mañana</i></span></span><br />
<span style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><span style="color: white; font-size: medium;"><i style="background-color: black;"> Dentro de mi habitación<br />
Y prepararas la cama<br />
Para dos. </i></span></span> </div>
<div align="CENTER" style="font-weight: normal; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
</div>
<br />
<div align="CENTER" style="font-weight: normal; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman', serif;"></span><br />
<div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><span style="font-style: normal;">Aparece en solitario, corriendo y subiéndose encima de los parlantes izquierdos, el Negro García con su guitarra marcando el ritmo de la canción homónima al estilo “Funky”, el acompañamiento impecable como toda la noche del bajista Carlos Gonzales, complementan este clásico de Charly..entonces acabado el tema, se juntan los músicos y agradecen a todos, alzan los brazos y la gente que pide más..no se los iba a dejar salir, entonces van y con palmas y cánticos, se los exige de vuelta una y mil veces más al escenario.</span></span></span></span></div>
</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman', serif;"></span><br />
<div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><span style="font-style: normal;">Tercer bis de la noche y Charly pide al Negro García, que toque la guitarra sentado en su piano, yo no sabía que esperar, entonces comenta: “Este tema lo compuse cuando iba a hacer la </span></span><span style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><i>colimba</i></span><span style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><span style="font-style: normal;"> (servicio militar obligatorio), entonces me hice del muerto y pude sobrevivir y encima pude facturar..”, el arpegio en la guitarra, compuesto para una introducción en vivo, da lugar a la entrada del piano y las primeras oraciones de la “Canción para mi muerte”, un tema que soltó llantos y nudos en la garganta, en lo personal, fue la primera canción de Rock en español que escuche en mi vida, allá por los 9 años de edad..cuando solo escuchaba “The Beatles” y tenía a mis viejos podridos, me dijeron: “Escuchale a este..es un genio, en especial esta canción”, era Sui Generis, la camada que empezó y nos mostró que se puede hacer rock en este idioma. Todos la cantaron como si fuera la última canción antes de morir, viviéndola y sintiéndola por primera vez en la vida. Me mantuve en silencio unos minutos..abrazado a la valla frente al piano de Charly en el sector Campo después del tema..porque no esperé tal sorpresa. </span></span></span> </span></div>
</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><span style="font-size: small;"><span style="font-style: normal;"><br />
</span></span></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<iframe allowfullscreen='allowfullscreen' webkitallowfullscreen='webkitallowfullscreen' mozallowfullscreen='mozallowfullscreen' width='320' height='266' src='https://www.youtube.com/embed/ueNSL6HxkRo?feature=player_embedded' frameborder='0'></iframe></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><span style="font-size: small;"><span style="font-style: normal;"><br />
</span></span></span></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<br /></div>
<div align="CENTER" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman', serif;"></span></div>
<div align="CENTER" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><span style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><span style="color: white; font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="background-color: black; font-weight: normal;">Yo que nací con Videla<br />
yo que nací sin poder<br />
yo que luché por la libertad<br />
y nunca la pude tener,<br />
yo que viví entre fascistas<br />
yo que morí en el altar<br />
yo que crecí con los que estaban bien<br />
pero a la noche estaba todo mal.</span></span></span></span><span style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"> </span></span></span> </span></div>
<br />
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman', serif;"></span><br />
<div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><span style="font-style: normal;">No había tiempo para la melancolía, era hora de terminar el show, había que irse, pero antes romper todo..del Álbum “Piano Bar”, clave en la argentina de los 80's cuando salió ese disco que grabó con Fito Páez en los teclados y estilo que definiría el rumbo en esa escena rockera con los “Virus”, “Sumo”, “Soda Stereo”, “Abuelos de la nada” en su vuelta, por ende, Andrés Calamaro también. El tema de despedida fue “Demoliendo Hoteles”, un tema catártico y cargados de ironía, insatisfacción, aburrimiento, frustración y venganza de alguien que ya está consagrado en lo más alto de la fama. Todos sueñan ser estrellas de Rock..pero, ¿quien sabe que sueña Charly García?.</span></span></span></span></div>
<span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman', serif;"> </span><br />
<div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><br />
</span></div>
<div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: medium;"></span></span></div>
<div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: medium;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><span style="font-style: normal;">Se portó el músico, las mentes levitaron y las lagrimas no se congelaron por la fuerte palpitación de esos corazones que estaban más inquietos que nunca por verlo. Otra noche más, que todo siga igual..</span></span></span></span></span></div>
<span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: medium;"> </span></span><br />
<div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: medium;"><br />
</span></span></div>
<span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><br />
</span><br />
<div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><br />
</span></div>
<div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span class="Apple-style-span" style="font-family: 'Times New Roman', serif;"><br />
</span></div>
</div>
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<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<br /></div>
<div style="margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div style="margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
orlando salernohttp://www.blogger.com/profile/14361008091485528951noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-7542639286793789723.post-30897841495349350642011-06-19T17:15:00.000-07:002011-06-20T08:14:04.868-07:00CUARTETO DE NOS: trastornos psicológicos y rarezas en una Asunción llena de Rock<div style="margin-bottom: 0cm;">Era la fiesta Aniversario del Rivera Club Bar + Resto + Música, el “Cuarteto de Nos” por primera vez en Paraguay como invitado de lujo y especial “soundtrack” del boliche. De teloneros, el prometedor grupo “Código Morse”, constante participante para divertir las noches en el Rivera, con los mejores covers, mientras uno lo escucha en la barra o el balcón de ese bar céntrico como en varias ocasiones. Felicidades Rivera Club y a los padres por su día..ahora hablemos de Rock.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://3.bp.blogspot.com/-52zRfs8a-Ng/Tf9jidkZZkI/AAAAAAAAAHk/w_JeSwJIxyQ/s1600/259877_137619976315118_100002013480557_248718_5072022_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" src="http://3.bp.blogspot.com/-52zRfs8a-Ng/Tf9jidkZZkI/AAAAAAAAAHk/w_JeSwJIxyQ/s320/259877_137619976315118_100002013480557_248718_5072022_n.jpg" width="320" /></a></div><br />
</div><div style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div style="margin-bottom: 0cm;">El reloj marcaba las 22hs y los portones se abrieron en todos los sectores, una vez dentro noto un coqueto ambiente y distinguido toque de glamour en la decoración del viejo y muy maltratado Ferrocarril..publico juvenil y adulto convergieron en la noche y esperábamos a “Código Morse” mientras sonaban temas de “The Killers” y “Artic Monkeys” en versión Bossa y por último a “Interpol”para que el Dj descanse y le ceda el turno a la primera banda que daría inicio al fuerte ruido en la noche. 23hs y suben pero abajo del escenario, frente a la valla del VIP, toman sus instrumentos los “Código Morse” y arrancan con “Love Me Two Times” de The Doors y las cabezas acompañaron el ritmo, luego el rebelde y agresivo punteo en la guitarra anuncia “Roadhouse” de la misma agrupación y la gente se prende a la propuesta de un recorrido por la historia del buen rock. Luego uno más contemporáneo y muy conocido “This Love” de Maroon 5, para que disfruten las chicas y los más jóvenes que gritaban por el “Cuarteto..!” mientras sonaba The Doors..curiosidades y perlitas de un público “i-pod” a esa hora, algunos, no todos..entonces llegó la hora que tocaran su tema propio, lo presentaron y debo decir que estuvo muy bueno, fue instrumental, sin letras y recién salido del horno..el grupo vio la oportunidad para mostrarla ante mucha gente y se ganó el aplauso del público. Para finalizar, Toti Morel, con caja y hit-hat nos recordó a John Bonham en su entrada a la canción “Rock n' Roll” de Led Zeppelin, para deleite y baile de todos, concluyeron su presentación para cederle el micrófono al Cuarteto de Nos.</div><div style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div style="margin-bottom: 0cm;">Luego de minutos de silencio, aparecen cuatro muchachos para hacer sonar sus percusiones para calentar motores y el público se pone a bailar, algunos se toman su tiempo, se acomodan, buscan una cerveza, van al baño y otros que simplemente no podían esperar más y deprecaban a gritos y puteadas por la banda uruguaya..ansias y emociones al compás de los tambores, uno bailaba automáticamente por excitación y alegría. </div><div style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-mWmlSVfwCbc/Tf6PUAxTa0I/AAAAAAAAAHM/R1eDfMRWL08/s1600/28225_447959039988_265499224988_5796723_6141292_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="177" src="http://2.bp.blogspot.com/-mWmlSVfwCbc/Tf6PUAxTa0I/AAAAAAAAAHM/R1eDfMRWL08/s320/28225_447959039988_265499224988_5796723_6141292_n.jpg" width="320" /></a></div><div style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">“<i><b>Hay días que estoy al revés y voy con desconsuelo al infierno en ascensor en vez de Una escalera al cielo..no me salva Robert Plant ni la suerte de Bugs Bunny..me visto como Kant y pienso como Armani”</b></i></div><div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><i><b><br />
</b></i></div><div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">Arriban las tablas los 5 integrantes del “Cuarteto de Nos”, saludan a todos y el arpegio en la guitarra del cantante Roberto Musso para el comienzo del tema homónimo a su último álbum “Bipolar” arranca y la gente cantando este “rock-cuartetero” cruzando los brazos al aire con el signo de los “cuernitos” en ambas manos para el coro “Bib bip bip bipolar..” y todos los ojos y oídos en ellos. Con las mismas notas de “Last Night” de The Strokes, la divertidísma “Nada es gratis en la vida”, seguido de "Ya no sé que hacer conmigo", tema de culto en la escena universitaria, luego la anarco individualista y stirneriana canción “Así soy yo”..para empezar movida la noche y se vino la “<i>Rap-sodia Oriental</i>” del tema “Hoy estoy Raro” cerrando así el primer recorrido del álbum “Raro” para que cante Santiago Tavella (bajo) la canción “Malherido” de Bipolar, un tema en clave <i>funky</i>, seguida por guitarras con reminiscencias al estilo surf. Musso se quita la guitarra del cuerpo y le hacemos caso a la siguiente canción “Mirenme”, cuyo público acompañó en las letras ya que no estaba el cantante del “Peyote Asesino” cantando a dúo con el como en la grabación de estudio.</div><div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://4.bp.blogspot.com/-XSXg2CzV_jg/Tf6PpQ1QzpI/AAAAAAAAAHQ/MmLzmo9ZJsA/s1600/261588_10150336520164989_265499224988_9828517_7679669_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" src="http://4.bp.blogspot.com/-XSXg2CzV_jg/Tf6PpQ1QzpI/AAAAAAAAAHQ/MmLzmo9ZJsA/s320/261588_10150336520164989_265499224988_9828517_7679669_n.jpg" width="320" /></a></div><div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div style="margin-bottom: 0cm;">“<i><b>Paso revista y veo al patrón clasista que me echó porque le surgió en su terapia conductista..y por oportunista están él y su analista..en mi lista hay gente que se pasó de lista”</b></i></div><div style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm;">El sintetizador del nuevo integrante del grupo, Santiago Marrero, avisa que se viene el tema más interesante e importante del último álbum, “Mi lista Negra”, con una letra de rimas imparables y Musso que no se quedaba sin aire..profundo y oscuro al más estilo del animé japonés “Death Note”, narrando y ajusticiando a los que le hicieron mal y no salvándose nadie. </div><div style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://4.bp.blogspot.com/-ySqCY9SCeYQ/Tf6P_6ciQsI/AAAAAAAAAHU/A7njksdETEo/s1600/4dfdf1d683f05__525%2521.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="http://4.bp.blogspot.com/-ySqCY9SCeYQ/Tf6P_6ciQsI/AAAAAAAAAHU/A7njksdETEo/s320/4dfdf1d683f05__525%2521.jpg" width="248" /></a></div><div style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm;">El siguiente tema, vuelve a tomar la posta Tavella en la voz y tocan el tema “Corazón Maricón” del álbum “Canciones del Corazón” (1990), una canción de hace muchos años cuando varios, la mayoría de los presentes, no nacían todavía y otros, como yo, estábamos “mas o menos nacidos” en esa época. El grupo expresa su gusto por visitar el país, pero al final es inútil, por que “Nada me da Satisfacción” empezó, el acompañamiento con palmas al bombo en la bata y una declaración existencial y casi política de decir que todo me aburre, desde “resignarse a ver la vida por TV hasta luchar contra la Ley”, llegando el punto en que, no esta bien, ni esta mal, sino que ya me aburrió. Luego Musso dice que va a buscar laburo antes del siguiente tema, se baja del escenario y un corto audiovisual lo muestran en una oficina de solicitud de empleos, donde una secretaria le pide una autodescripción, entonces sube de vuelta al escenario y nos cuenta a todos una “Breve Descripción de mi Persona”, una canción que la gente disfruto y esperó bastante. </div><div style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://3.bp.blogspot.com/-bR5RsRbefKU/Tf6QUACwb6I/AAAAAAAAAHY/avghREyoD4A/s1600/4dfdf2016be83__403%2521.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="184" src="http://3.bp.blogspot.com/-bR5RsRbefKU/Tf6QUACwb6I/AAAAAAAAAHY/avghREyoD4A/s320/4dfdf2016be83__403%2521.jpg" width="320" /></a></div><div style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm;">Nadie tenía el apellido García y todos “eramos hijos de Lugo” como respuesta a las preguntas del cantante, por ende el nos dijo que no era “El hijo de Hernadez”, un tema de pagadizos sintetizadores, trabalenguas y autodeterminación. Como eran mas de las 00:00 de la noche, Día del Padre y en lo personal, también hacía un año que vi al Cuarteto de Nos en Buenos Aires en el Luna Park. Roberto Musso dijo que como no era 1ro de Mayo y sí el Día del Padre, el tema “Pobre Papá” no podía venir mejor, con el bajista en la voz nuevamente. Seguía la noche y el grupo sonaba excelente para ser la estación del ferrocarril..uno de los temas más pesados “Miguel Gritar” hizo proyectar el “pogo” en el sector generales..un tema con juegos de palabras y coros al estilo de “The Offsprings”, para transpirar más en este caluroso invierno. No había tiempo para descansar y “Yendo a la casa de Damián” nos tomó por sorpresa, la canción más popular y que los catapulto al<i> mainstream </i>internacional y les valió una nominación al Grammy Latino como mejor canción Rock, todo el público cantó, saltó y vibró con la letra y la simpática historia que narra la misma. Se bajaron del escenario y se espera el Bis. </div><div style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm;">Entre palmas y cántico de aguante a la banda, sabíamos los 2 temas que faltaban y el inicio del final empieza, de vuelta al escenario, el no menos rebelde tema de la banda, “Me Amo” en la versión Bipolar, encontrándose la versión original en “Cortamambo” (2000), trae consigo el canto unísono en el público, aplausos y gritos..se viene el último tema con el clima de un infierno/invierno, el tema “Invierno del 92” despide la noche y todos al igual que los últimos 3 temas, la gente acompañó y quedó disfónica al terminar la noche..mucha cabriola y mucho pulmón. El Cuarteto de Nos ahora viaja a Córdoba y se ganó más seguidores en Paraguay, hasta la próxima! </div>orlando salernohttp://www.blogger.com/profile/14361008091485528951noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-7542639286793789723.post-16859107979017057852011-05-31T16:43:00.000-07:002011-06-11T08:02:33.917-07:00Marky Ramone's Blitzkreig: “A nite at the Valhalla” en Asunción - Paraguay<div style="margin-bottom: 0cm;"><b>Cerrando los días de un mes Bicentenario y de paso mis 22 años, dos generaciones, dos representantes de dos bandas de la costa este de los Estados Unidos, New Jersey – New York, dos públicos, un <i>mosh pit </i><span style="font-style: normal;">y muchos recuerdos. Marky Ramone y Michale Graves para abrigar una fría noche asuncena. Después de ver a CJ Ramone en febrero, cuyo baterista tenia unas "muñecas de juguete” era el turno del ex Ramones en la retaguardia.</span></b></div><div style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-style: normal;">Un festival Punk Rock donde predominaron los buenos baterístas en cada una de las bandas. Primero, desde Clorinda – Argentina, el grupo Disturbio, con dos guitarras, melódicos coros vocales donde su baterista hacía mucho énfasis en el uso de los crash para marcar y cortar los ritmos al más estilo punk californiano, rompiendo el hielo en la noche que se traía su público lentamente, siendo la primera banda invitada, ganándose así el aplauso del puñado de gente frente al escenario a esa hora.</span></div><div style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-style: normal;">Luego le tocaron usar los parlantes a Trifulka, infaltable grupo en cualquier concierto del género, a lo largo de los años los vimos telonear a 2 Minutos y últimamente a CJ Ramone a comienzos de este año. Se trajeron su hinchada que llegó a mitad del show. Cumpliendo los 40 minutos que tenía cada banda en el escenario, Trifulka fue la primera banda paraguaya.</span></div><div style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-style: normal;">La segunda banda de Paraguay y tercera en la noche, fueron los ex Slow Agony, hoy The Profaine, proyecto donde si bien mantienen esa voz aguda del Death Metal, también degustan de varios estilos y artistas a la hora de hacer covers. Su cantante se dirigió al público adolescente y punk ortodoxo, como se es a esa edad, diciendo que iban enseñar buena música para que conozcan más (..) De sus canciones propias vinieron a ser los Motorhead de la noche, tocando más rápido que el punk..se destacaron los covers de Jimi Hendrix, la parte final de “Painted Black” de los Rolling Stones, “Rock and Roll” de Led Zeppelin y cerraron con “Bodies” de los Sex Pistols para el primer pogo en el público, en homenaje a todos los que participaban esa noche.</span></div><div style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-style: normal;"><br />
</span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://3.bp.blogspot.com/-NK4v5HMTlCw/TeV0A16No9I/AAAAAAAAAFg/kGf6FiVqY7o/s1600/original_4.jpg.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="212" src="http://3.bp.blogspot.com/-NK4v5HMTlCw/TeV0A16No9I/AAAAAAAAAFg/kGf6FiVqY7o/s320/original_4.jpg.jpg" width="320" /></a></div><div style="margin-bottom: 0cm;">Flou, como lo prometieron, hicieron sonar sus temas más pesados, de sus álbumes Ataraxia, Tácito, y Tanto y Nada, de manera muy punk, de seguido los tracks de su repertorio, arrancaron con “Hay que dejarse llevar”, Walter y compañía dieron su primera presentación luego del exagerado show mediático, del que fueron víctima en el cierre del Bicentenario en la Plaza de las Armas frente al viejo Cabildo el 15 de mayo de este año por las vallas derribadas por sus fans para apreciar mejor el recital de cerca y no para agredir a los presentes ni romper sillas como se dijo en los periódicos y radios reaccionarios del país. Lanzaron su comunicado en su sitio web y los presentes esa noche en la plaza como en el Rowing les volvimos a prestar nuestro apoyo y reconocimiento porque conocemos la banda y la buena conducta que ellos siempre predican en sus shows, pese a la fuerza y polenta de sus canciones en vivo a la hora de presentarse. Cerraron como con Deftones la noche de teloneros con “Si pudieras esperar” del último álbum.</div><div style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-TfMoaTcV45g/TeV0WkH8b4I/AAAAAAAAAFk/fzkTTiw1sxg/s1600/original_9.jpg.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="212" src="http://2.bp.blogspot.com/-TfMoaTcV45g/TeV0WkH8b4I/AAAAAAAAAFk/fzkTTiw1sxg/s320/original_9.jpg.jpg" width="320" /></a></div><div style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div style="margin-bottom: 0cm;">Se acercaba la hora del plato fuerte de la noche y la tranquilidad al rededor y la comodidad estando entre el público era demasiado raro para ser verdad, ni bien pensé esto empezaron a sonar los portones violentamente..parecía que los muchachos de afuera abrían cortado el tronco de un árbol y lo empujaban contra la chapa del portón de acceso, como no había policías custodiando el lugar (lo que iba a ser peor), el staff joven y de buena voluntad, no tenían otra que dejar pasar, pese a resistirse al comienzo, porque las botellas llegaban desde afuera poniendo en riesgo la continuidad del evento, como también la integridad física de alguien, o la vida..también desde adentro se lanzó botellas en contestación siendo igual de inconscientes en atentar contra la vida o el auto de alguien que estaba afuera. Las aguas se calmaron y la gente gritaba “Olé olé olé..Marky..Marky...” entonces suben los integrantes de la banda entre ellos Michale Graves último cantante de Misfits y el mítico Marky Ramone, protagonista importante en la historia del punk no solo por los Ramones sino por su anterior banda “Richard Hell and the Voidoids” que con su hit “Blank Generation” daban una descripción de esa etapa crucial en la música y en los jóvenes, que llamó la atención de Malcom MacLaren, quien fue su manager, antes de convertirse, posteriormente, en el de los Sex Pistols en Inglaterra...y el resto es cuento ya conocido.</div><div style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div style="margin-bottom: 0cm;">Saluda “Miguel Tumbas” a todos y nos dice: “This is Rockaway Beach!!!” y el bajista: 1 2 3 4!!Todos a cantar y saltar como locos, Marky Ramone, con su calidad técnica y clase, derretía el “Hit Hat” de la batería y sus palillos parecían de goma..su postura en le “arco” del escenario me trasmitía seguridad, luego “Teenage Lobotomy” anunciado por la entrada del bombo y la caja de Marky seguido de temas como: Psycho Therapy, cuya canción en estudio, el sonido de la percusión fue odiado por Marky y Dee Dee en su momento, en vivo le gana 6 a 0 y también “Do you wanna dance?”, “I dont care”, “Sheen is a Punk Rocker”, “Beat on the Brat” y “Do you remember Rock Roll Radio?”, del álbum “The end of the Century” producido por Phil Spector en 1980, luego el tema donde Marky Ramone marca los tiempos en “Now i wanna snif some Glue”un tema básico.</div><div style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-XUVBBJ5UzPg/TeV2CVjG5nI/AAAAAAAAAFs/l1UZ1zgEPlI/s1600/original_16.jpg.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="212" src="http://2.bp.blogspot.com/-XUVBBJ5UzPg/TeV2CVjG5nI/AAAAAAAAAFs/l1UZ1zgEPlI/s320/original_16.jpg.jpg" width="320" /></a></div><div style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div style="margin-bottom: 0cm;">Siguiendo la noche, una vez mas el “1 2 3 4!!” el tom de piso y caja de la bata, delatan que venía “Rock N' Roll High School”, le siguieron “She's the One”, “Judy is a punk” para delirio de todos y el encantador “Poison Heart”, que a su final (por suerte no antes) un fan se sube al escenario para abrazar a Marky Ramone, no me percaté del echo hasta que lo veo a Graves soltar el micrófono para sacar al fan de encima de su baterista, que al ser reducido por un guardia de seguridad recibió los palillos de Marky que muy enojado se calmó y nos pidió calma a todos, llevandose el aplauso de todos. Michale Graves nos dice “Ok people, the netx song is: I belive in Miracles” conciliando y condicionando al publico, sin agredir..gesto muy inteligente y todo un caballero en el escenario Michale Graves..finalizando el tema ya nombrado, se vino “The KKK took my baby away”, “Pet Cementary”, “Chinese Rock”, “I wanna be sedated”, “Pinhead”, “Something to do”, “Cretin Hop” por que los cretinos queríamos más..y R.A.M.O.N.E.S de Motorhead para cerrar la primera sesión que duró 50 minutos aproximadamente sin parar un segundo, excepto cuando el fan se subió al escenario.</div><div style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://3.bp.blogspot.com/-yUOFDaWvOJ8/TeV2TQ0aeYI/AAAAAAAAAFw/CJcf-BPbGhY/s1600/original_17.jpg.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="212" src="http://3.bp.blogspot.com/-yUOFDaWvOJ8/TeV2TQ0aeYI/AAAAAAAAAFw/CJcf-BPbGhY/s320/original_17.jpg.jpg" width="320" /></a></div><div style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-style: normal;">Hasta entonces el foco de atención se lo llevaba Marky Ramone, entonces llegó el turno de Michale Graves para que le den los reflectores y los fans de Misfits presentes se deleitaran con las canciones de su ex banda con una electroacústica y recibiendo, en lo personal, mis 23 años de edad en plena sesión </span><i>chill </i><span style="font-style: normal;">gracias a Graves, no pudiendo ser mejor cumpleaños..sentado en una silla nos dijo “Relajense ahora y prendan un cigarrillo”, curiosamente vi mas remeras de esa agrupación que la de los Ramones. El acompañamiento de la gente en las letras se hizo sentir. Empieza con "Fiend Club" del álbum “Famous Monsters” convertida en balada, así como "Descending Angel" y "Saturday Night". Una fulgente interpretación, casi llevándome a las lágrimas por la voz de Michale Graves, siendo sin ninguna duda la voz más completa y sofisticada del Rock, ni que decir del Punk, donde la importancia se da mas bien a la rapidez tempística y simplicidad instrumental característicos en el punk, en especial el Neoyorquino. Graves agradeció a la hermosa gente presente, pese a los desmanes en los momentos previos..demostró ser un tipo dadivoso y estoy seguro que a lo largo de su carrera, lo del Rowing Club ni se asemeja a otras tablas y públicos salvajes al rededor del mundo.</span></div><div style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-style: normal;"><br />
</span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen='allowfullscreen' webkitallowfullscreen='webkitallowfullscreen' mozallowfullscreen='mozallowfullscreen' width='320' height='266' src='https://www.youtube.com/embed/sSCO9jQKrTk?feature=player_embedded' frameborder='0'></iframe></div><div style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-style: normal;"><br />
</span></div><div style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-style: normal;"><br />
</span></div><div style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-style: normal;"><br />
</span></div><div style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-style: normal;"><br />
</span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-C8iwQcpimro/TeV3Wlql2CI/AAAAAAAAAGA/ZSqWS9ngbzU/s1600/original_31.jpg.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="220" src="http://2.bp.blogspot.com/-C8iwQcpimro/TeV3Wlql2CI/AAAAAAAAAGA/ZSqWS9ngbzU/s320/original_31.jpg.jpg" width="320" /></a></div><div style="margin-bottom: 0cm;">Vuelve la agrupación completa y tocan su sencillo propio llamado “When we were angels” una canción nostálgica con ritmos ramoneros y la voz de Graves que resalta en los coros para darle fuerza y emotividad, un excelente trabajo en colaboración para promocionar el proyecto encabezado por Marky Ramone.</div><div style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-style: normal;">El comienzo del fin se acercaba y el cover de los Creedence se hace sentir en la gran versión del tema “Have you ever seen the Rain” del álbum “Acid Eaters” de 1993, una de sus últimas grabaciones, luego arranca los puntéos en la guitarra parecida a “Pretty Vacant” de los Pistols..era el tema “Wonderful World” para una diadema a quién ocupaba las cuerdas vocales en los Ramones, Joey Ramone, gran interpretación, gran performance y el final ya era inevitable...entonces el himno cosmopolita del Punk, la primera canción donde brilla lo que sería llamado posteriormente la técnica “Buzz Saw”, usada por Johnny Ramone, un contínuo “downstroke” en todas sus notas, desde que empieza y se acaba la canción, es decir, un golpe de arriba para abajo constante (de 6ta a 1ra cuerda) en acordes en quinta, haciendo de esta banda, la banda Punk Ideal, el “Handbook” del género. La canción a la que me refiero es nada más y nada menos que “Blitzkreig Bop” compuesta por Tommy Ramone, baterista antecesor de Marky, entonces el estribillo “Hey Ho let's Go” una frase práctica, nada teórica, “el sentir de irse, sin importar donde, pero vamos!! hagamos algo, no se que, pero hagamoslo!!”..en fin, cantando la canción, pogos y caídas por la ya dañada alfombra en el campo, los chicos estaban felices y más que satisfechos por esta visita. </span> </div><div style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-style: normal;"><br />
</span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://1.bp.blogspot.com/-4ZQrky4_QzI/TeV3nV-n_CI/AAAAAAAAAGE/pefetCACapE/s1600/original_33.jpg.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="212" src="http://1.bp.blogspot.com/-4ZQrky4_QzI/TeV3nV-n_CI/AAAAAAAAAGE/pefetCACapE/s320/original_33.jpg.jpg" width="320" /></a></div><div style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-style: normal;"><br />
</span></div><div style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div style="margin-bottom: 0cm;">“<span style="font-style: normal;">Adios Amigos”, cuando Marky Ramone saque su libro, voy a comprarlo, espero que esa publicación no signifique que deje de hacer giras, quisiera volver a verlos. Fue un concierto increíble donde me sentí más joven pese a cumplir un año mas de vida esa misma noche. </span> </div><div style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div style="margin-bottom: 0cm;"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-MCrloghGly0/TeV3GX8OgvI/AAAAAAAAAF0/ClPzRsGf6nI/s1600/original_30.jpg.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="210" src="http://2.bp.blogspot.com/-MCrloghGly0/TeV3GX8OgvI/AAAAAAAAAF0/ClPzRsGf6nI/s320/original_30.jpg.jpg" width="320" /></a></div><div style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</div><div style="margin-bottom: 0cm;">Fotografías de: www.paraguay.com</div><div style="margin-bottom: 0cm;"><a href="http://www.paraguay.com/fotonoticias/en-imagenes-marky-ramone-en-paraguay-71430">http://www.paraguay.com/fotonoticias/en-imagenes-marky-ramone-en-paraguay-71430</a></div>orlando salernohttp://www.blogger.com/profile/14361008091485528951noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7542639286793789723.post-53877077408836748302011-05-24T10:20:00.000-07:002011-05-24T12:20:34.481-07:00Documento rescatado, memoria y aniversario: One Man's War (La guerra de un Hombre)<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><div style="margin-bottom: 0px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 0px;">Una película, una historia cercana, muy parecida y demasiado dolorosa. One Man's War (la guerra de un hombre) es el título de la cinta cinematográfica producida por la cadena HBO y Amnistía Internacional en 1991, basados en hechos reales acerca del cruento asesinato del joven Joelito Filártiga (17) por la policía stronista, hijo del doctor y artista Joel Filártiga, un abierto opositor a la dictadura, que brindaba servicios médicos en su clínica en Ybucuí a los más carenciados de forma gratuita. Actividad mal vista por los ojos del régimen que no tardaron en hacer los trabajos de inteligencia buscando alguna conexión de éste con la guerrilla que se formaba en el interior del país donde quedaba su clínica. Sin pruebas que apoyen esa hipótesis, no tuvieron otra que secuestrar a su hijo y torturarlo a cambio de información, fueron muy lejos, su corazón no aguantó mas y dejó de latir luego de 4 horas de tormentos. De ahí parte el histórico juicio a Américo Peña, policía y vecino del doctor en el barrio Sajonia, quien ideó el secuestro y dirigió la tortura.<br />
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><object class="BLOGGER-youtube-video" classid="clsid:D27CDB6E-AE6D-11cf-96B8-444553540000" codebase="http://download.macromedia.com/pub/shockwave/cabs/flash/swflash.cab#version=6,0,40,0" data-thumbnail-src="http://0.gvt0.com/vi/HdNj_oxdqpQ/0.jpg" height="266" width="320"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/HdNj_oxdqpQ&fs=1&source=uds" /><param name="bgcolor" value="#FFFFFF" /><embed width="320" height="266" src="http://www.youtube.com/v/HdNj_oxdqpQ&fs=1&source=uds" type="application/x-shockwave-flash"></embed></object></div><br />
<br />
El film es poco conocido, se proyecto el día 31 de marzo de 2011 por el 35 aniversario de la muerte del adolescente, en el Aula M de la Facultad de Filosofía de la Universidad Católica. El único documento que hay de la película en circulación, fue proveído por el mismo doctor Filártiga a la secretaria de cultura Maria José Lacarruba, el material está digitalizado, pasó muchos años en VHS, está doblada al español y no cuenta con una imagen nítida, pero se puede apreciar perfectamente todos los detalles, los estudiantes contaron con la presencia del doctor y se debatió posteriormente luego de minutos de silencio que cubrieron la sala debido al impacto de la historia que nadie pudo ni quiso aplaudir al finalizar la película.<br />
<br />
</div></div><div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><div style="margin-bottom: 0px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 0px;"><br />
</div></div><div class="separator" style="clear: both; margin-bottom: 0px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 0px; text-align: center;"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-ktJzxK3L9cA/Tdvji7TCLJI/AAAAAAAAAFA/VoOCkBUbRPU/s1600/default.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" src="http://2.bp.blogspot.com/-ktJzxK3L9cA/Tdvji7TCLJI/AAAAAAAAAFA/VoOCkBUbRPU/s320/default.jpg" style="cursor: move;" width="320" /></a></div><div style="margin-bottom: 0px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 0px; text-align: justify;">Protagonizada por Anthony Hopkins como el Dr. Filártiga, Norma Aleandro como la mamá de Joelito y Rubén Blades que interpretó al abogado de la familia Horacio Galeano Perrone. Filmado en México, dirigida por el brasileño Sergio Toledo, un bisoño director cuya carrera detrás de los lentes terminó después de filmar One Man's War, las fuertes discusiones y diferencias artísticas con Hopkins respecto al rumbo que tomaría su personaje y la forma de encararlo, hizo del rodaje un infierno. Esta fue la primera película de Hopkins después de “El Silencio de los Inocentes” que le valió el Oscar como mejor Actor, vale resaltar su buena predisposición para realizar esta película para la TV, de poco presupuesto y sobre un paraguayo. Es notable que se vio conmovido por el caso y no quiso dejar pasar la oportunidad de interpretar a un justiciero, después de participar de una super producción donde interpretó a un caníbal junto a Jodie Foster y el director Jonathan Damme. Queda al descubierto también su sentido de solidaridad con las causas humanitarias, su actuación es sobria y contundente a lo largo de la trama.</div><div style="margin-bottom: 0px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 0px;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; margin-bottom: 0px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 0px; text-align: center;"><a href="http://3.bp.blogspot.com/-F2ohvZbS8pQ/TdvlMBXFCnI/AAAAAAAAAFM/G7Fek8SGcWA/s1600/one_mans_war_WOW.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" src="http://3.bp.blogspot.com/-F2ohvZbS8pQ/TdvlMBXFCnI/AAAAAAAAAFM/G7Fek8SGcWA/s320/one_mans_war_WOW.jpg" style="cursor: move;" width="320" /></a></div><div style="margin-bottom: 0px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 0px; text-align: justify;">One Man's War cuenta con fulgentes recreaciones de lugares de Asunción, como el Ferrocarril, la Chacarita, lugar donde el personaje de Hopkins es llevado por un joven que conoce a alguien que vio a Joelito en la Comandancia de la Policía minutos antes de ser llevado al interrogatorio, el campo del interior sitiado por militares, la pobreza del campesino que es reprimido y atropellado, no faltaron las tristemente célebres “Caperusitas Rojas”, así llamaban, por su color, a los coches de la policía que alzaban a uno sin saber si volvía y refleja el rostro de la idiosincrasia de un pueblo que en pocas palabras justifica todo lo que hace o deja de hacer “porque estamos en Paraguay”, frase que soltó algunas tímidas risas entre el público, en una escena donde los médicos se le negaban al doctor Filártiga a realizar la autopsia a Joelito, para no meterse en problemas y “porque están en Paraguay”, expresión clásica en muchas personas hasta el día de hoy como osamentas rotas que dejó la dictadura en muchas cabezas. </div><div style="margin-bottom: 0px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 0px;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://3.bp.blogspot.com/-DtO_IU0pVH4/TdvoGAS4-4I/AAAAAAAAAFY/LmDYYfBYkOM/s1600/E4060C5CF2F5F697E4481E_Large.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://3.bp.blogspot.com/-DtO_IU0pVH4/TdvoGAS4-4I/AAAAAAAAAFY/LmDYYfBYkOM/s1600/E4060C5CF2F5F697E4481E_Large.jpg" /></a></div><div style="margin-bottom: 0px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 0px;"><br />
</div><div style="margin-bottom: 0px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 0px;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; margin-bottom: 0px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 0px; text-align: justify;">En fin, una palingenesia de una época oscura, plasmado en pantalla, con los detalles del terror , el miedo, “la policía del pensamiento” que sabía todo lo que uno hacía y las trabas que el régimen ponía para evitar el juicio a los asesinos, ver a Norma Aleandro sufriendo como madre al ver a su hijo fallecido con el cuerpo muy maltratado en la mesa luego de ser entregado por sus verdugos, dejó a todos con los ánimos horadados. La versión oficial con la prensa cómplice que catalogaba el hecho en sus titulares como “Crimen pasional en Sajonia”, “Chico de sociedad asesinado por marido celoso”, porque la policía colocó su cuerpo en la cama de una vecina cuyo marido tuvo que admitir a presión que el lo mató (de lo contrario le pasaba lo mismo), un sujeto de 1.50 de estatura contra un atleta de 1.80, que medía Joelito, era poco creíble y la lucha de su padre por la justicia empezó. “El caso Filártiga contra Peña” llegó a cortes norteamericanas, fue uno de los primeros juicios por crímenes de lesa humanidad en épocas de dictaduras y sirvió de inspiración para otros juicios alrededor del mundo, este caso pasó por muchas fases, del sensacionalismo a la investigación seria, de un arbitrario veredicto como “crimen pasional” a una Corte Internacional por violación a los Derechos Humanos.</div><div style="margin-bottom: 0px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 0px; text-align: justify;"><br />
</div><div style="margin-bottom: 0px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 0px; text-align: justify;">Recomendado film para la memoria, la reflexión y saber más de nosotros a través de otros por medio del arte, en este caso el cine, siendo la única película anglosajona que narra una historia paraguaya con actores muy conocidos y de primer nivel, que se prestaron a realizar la película con buena fe y con la intención de dar un mensaje para no olvidar.</div><div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><div style="margin-bottom: 0px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 0px;"><br />
</div></div><div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><div style="margin-bottom: 0px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 0px;"><br />
</div></div><div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"></div><div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><div style="margin-bottom: 0px; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 0px;"><br />
</div></div>orlando salernohttp://www.blogger.com/profile/14361008091485528951noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7542639286793789723.post-91658024368103732302011-04-12T12:57:00.000-07:002011-05-24T08:19:21.640-07:00“Las vallas se derribaron para que el sueño sea mas real"<div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><br />
</div><div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><b>Ojos de diamantes de 7 palabras de Deftones al Paraguay Parte 2</b></div><div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><br />
</div><div align="LEFT" style="font-weight: normal; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">Luego de una inexistente siesta, por no confiar en mi despertador y el temor de quedarme dormido toda la noche, cada 5 minutos despertaba ansioso esperando la hora ir al show, los portones se abrirían a las 6 de la tarde en teoría, luego la Rock and Pop comunica por Facebook que los portones se abren a las 7 de la noche, carcomiendo mi calma por completo. Llegando al Jockey Club la fila se hizo esperar y no se abrieron los portones hasta las 7:32 aproximadamente, ingreso al sector Campo corriendo para agarrarme de la valla y porque Dokma empezaba sus primeros acordes mientras corría. Finalmente bien ubicado, disfruto de la música de Rodrigo Pampliega y compañía, era la primera vez que veía la banda sonar en un predio tan grande con esos parlantes enormes a los costados, no decepcionó y la tranquilidad me secaba la transpiración de la frente, miraba el cielo y respiraba el humo, para ser soporte de Deftones, esa mística sonora y experimental única que encuentro en Dokma, me dieron una mano gigante. 5 temas y me quedé con las ganas.</div><div align="LEFT" style="font-weight: normal; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><br />
</div><div align="LEFT" style="font-weight: normal; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">El segundo set le correspondía a Flou, banda de culto en la escena adolescente, sus seguidores se hicieron presentes y me ponía a recordar mis viejas épocas (de púber-teen) tanto del Dokma de “Afroloco” o Flou (cuando se llamaban Flow), los Turkish Blend y los Raza (hoy Paiko) de la mano con el surgimiento del movimiento Skate a finales de los 90's en nuestro país y todos ellos rescataban los ecos de lo que sería el sonido y estilo de muchas bandas californianas hardcore de la época y entre ellas Deftones. Walter Cabrera compartía su sentimiento de veterano fan del grupo con el público y cuando este le pedía un “bis” el dijo: “pero yo quiero escucharlos ya” provocando las risas de entendimiento y aplausos, cerró su performance con “Si pudieras esperar”, del último álbum y su mejor canción en mi opinión, para servirnos a Deftones en bandeja y misión cumplida.</div><div align="LEFT" style="font-weight: normal; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><br />
</div><div align="LEFT" style="font-weight: normal; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">Impaciencia en la gente, entre puteadas, gritos de ansiedad y frustración por las vallas separatistas, se dieron reuniones “conspirativas” entre muchos, que se juntaban en rondas y no veía ningún porro cerca, se planeaba lo que sucedería minutos antes de pisar Deftones el escenario. Me dirijo al baño que daba al frente de la entrada al mal llamado “hardcore fan space” (el vip) cuando salgo y pienso seriamente en chamullarme en la boca de entrada, hice molde y me puse a pensar, ya el resto dijo “¡que puerta ni que mierda, tiremos esto abajo y vamos al frente carajo!”, derribando las vallas en el sector Campo uniéndome a ellos solo y encontrándome con mis amigos mas adelante, envueltos en una alegría gigante, que empiece Deftones que queremos Rock and Roll, ya rompimos todo, ahora te toca a vos.</div><div align="LEFT" style="font-weight: normal; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><br />
</div><div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span style="font-weight: normal;">La banda sube a las tablas, empieza “Diamond Eyes” canción de platos cortantes con hachas a cargo de Abe Cunningham y un bailoteo con los brazos extendidos del Chino Moreno, advirtiendo la “fiestita” que se venía, los muchachos automáticamente imitamos esa expresión corporal, seguido del otro corte del álbum homónimo a la primera canción, “Rocket Skate”, a su termino, el publico seguía gritando, cuando se vino “Birthmark” y “Engine No. 9” , temas del primer disco, Adrenaline, cargados de la energía que ese álbum dispara y re carga de comienzo a fin, representativos temas de una época en el mundo del Rock, donde Paraguay no se desentendió y también lo gozó en su momento. Esa noche en especial Engine No. 9 el Chino pasaba el “mic” al publico que coreaba el estribillo WIPE y HATE a todo pulmón con un brazo arriba y el dedo indice en la punta. </span> <br />
<span style="font-weight: normal;"><br />
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://4.bp.blogspot.com/-EEk8YnAjzZQ/TdvA4MI7LFI/AAAAAAAAADo/0_SvwMsTwsw/s1600/215318_10150147387488133_544933132_6567975_3772461_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" src="http://4.bp.blogspot.com/-EEk8YnAjzZQ/TdvA4MI7LFI/AAAAAAAAADo/0_SvwMsTwsw/s320/215318_10150147387488133_544933132_6567975_3772461_n.jpg" width="320" /></a></div><span style="font-weight: normal;"><br />
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<span style="font-weight: normal;"><br />
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Carpenter anuncia en la guitarra que “Be Quiet and Drive” se venía, fue ahí cuando sentí mas gente empujando desde atrás, supuse que todas las vallas incluyendo la de Generales se estaban derribando, ni miré atrás y disfruté del primer tema de “around the fur” de la noche, todos cantando, la voz de Moreno que no podía sonar mejor en vivo, seguido de otro tema del mismo album “My Own Summer”<br />
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen='allowfullscreen' webkitallowfullscreen='webkitallowfullscreen' mozallowfullscreen='mozallowfullscreen' width='320' height='266' src='https://www.youtube.com/embed/zydCKRVj5ZE?feature=player_embedded' frameborder='0'></iframe></div><br />
Aparezco en el minuto: 2:32<br />
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El bombo con doble pedal y el bajo de Sergio (en remplazo de Chi), saturaban los equipos haciendo que mi ritmo cardíaco sea guiado al compás de los temas mas fuertes hasta el momento, fue ahí que el Chino Moreno agarra la guitarra y sabía que se venía “Digital Bath”, perteneciente al álbum “White Pony”, álbum que no apareció entre los mejores 100 discos de la década pasada, llevándose la mayoría de las quejas tanto del público como de críticos de Rock, que cualquier otro CD ausente en la lista, a la revista Rolling Stone el año pasado, injusticia que también repudio</div><div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://1.bp.blogspot.com/-RI61Bcd0ujU/TdvCA8Q5LuI/AAAAAAAAADs/7NujbCk7VMs/s1600/216770_10150147800323133_544933132_6572118_134926_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="320" src="http://1.bp.blogspot.com/-RI61Bcd0ujU/TdvCA8Q5LuI/AAAAAAAAADs/7NujbCk7VMs/s320/216770_10150147800323133_544933132_6572118_134926_n.jpg" width="212" /></a></div><br />
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Luego la fantástica, con zarpada letra, canción “Knife Party”, cuyo público también quiso “flotar ahí por siempre”, transformando esas dos canciones ya nombradas en una catarsis colectiva en donde parecíamos que todos estábamos encerrados en nuestras piezas sacándonos la mierda como lo hacíamos años atrás con estos temas. Una de mis nenas favoritas de la banda y Diosa de la sabiduría y las artes, según la mitología romana, “Minerva” nos resguardó en una capa oscura, sensual y melancólica del cual nos agarramos todos y no nos quisimos soltar mas, la melodía melifica y dulce, de acordes menores con suave rasguidos del frot-men del grupo a la guitarra una vez más, letificaba los ánimos y eso que estábamos a la mitad del show.<br />
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://4.bp.blogspot.com/-vDoOX8-fsvY/TdvCjodKA5I/AAAAAAAAADw/qQtJXaSFekg/s1600/208211_10150147800493133_544933132_6572123_3867584_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="http://4.bp.blogspot.com/-vDoOX8-fsvY/TdvCjodKA5I/AAAAAAAAADw/qQtJXaSFekg/s320/208211_10150147800493133_544933132_6572123_3867584_n.jpg" width="212" /></a></div><br />
Recorriendo los temas como “Sex Tape” “Bloody Cape” “Risk” seguido del hit “Chage” muy esperado por el público que lo cantó de manera unísona, el potente “Elite” que empezó con un amague de falla técnica, porque en verdad nos tomó por sorpresa la canción, gracias a eso todos nos preparamos psicológicamente a lo que se venía, tema que es una ráfaga interminable de rifs que van y vienen, pausas de segundos para arrancar de vuelta y reventarse. Otra sorpresa que me llevé en lo personal, fue la canción “Passanger”, porque no sabía que formaba parte de su repertorio, porque ese tema en el álbum “White Pony” es a dúo con James Herbert Keenan de Tool, el tema en vivo esa noche no descuidó ningún detalle y era una copia carbónica de como suena en el álbum, aún con la ausencia del cantante de Tool en el escenario.</div><div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><br />
</div><div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span style="font-weight: normal;">El final se acercaba, la gente descansó de tanta cabriola y pedía que sus tímpanos sigan siendo horadados por la polenta, un sector del pasto deprecaba “Back to School”, versión alternativa del coro original que pertenece a “Pink Maggit”, ultima canción del tercer álbum. El rapeó de Chino Moreno desearía tenerlo Zack de la Rocha o los Cypress Hill, el tema me mando al frente mismo del escenario separándome de mis amigos, “nosotros eramos los lideres”, al terminar la canción y el pogo, muchos abrazos entre los fans nos dimos como si hubiésemos dado vuelta un resultado, ahora era cuestión de descanzar un poco, buscar a los amigos y esperar el “bis”.</span></div><div align="LEFT" style="font-weight: normal; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><br />
El Chino Moreno portando la casaca de la Albirroja con su nombre en la espalda, de inicio al final. El juguetón “Root” se hizo sentir a la vuelta al escenario, temazos que no podían faltar y el remate..el tema que significó toda una tendencia, una generación, rampas, pantalones caídos, teñirse el pelo, hacerse rasta, problemas en el colegio, nos articuló con el hip hop, genero al que el rock se mostró reacio en un principio en la historia, todo lo que nadie entendía, solo nosotros. Las palmas acompañando a Steph Carpenter en su entrada a la canción 7 Words, cantando las primeras estrofas y en el estribillo..a 80cm del piso y dejar osamentas en el campo, sangre en todo caso. Tema donde el Chino Moreno se consagra como una voz única en virtuosismo y variada en capacidades, desde el relajo narrador, a un grito desesperado, a otro ultra grave a la par de los martillazos de la batería que en el escenario parecía cañones que se disparaban al cerebro de todos, pegado a eso el rapeo y concluido con el coro de la canción. 7 Words, 7 palabras, 7 emociones, 7..es poco. Concluyó el Show, el cuerpo dolía, pero valía la pena, porque lo doloroso sería al dejar de doler, esa marca que dejó una noche, donde no solo vimos a las estrellas, sino Diamantes a través de los Ojos.</div><div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://2.bp.blogspot.com/-qX1aBxSNsk4/TdvDT3tOehI/AAAAAAAAAD0/pnvpxJcVvWo/s1600/207412_10150147387563133_544933132_6567976_1199187_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="http://2.bp.blogspot.com/-qX1aBxSNsk4/TdvDT3tOehI/AAAAAAAAAD0/pnvpxJcVvWo/s320/207412_10150147387563133_544933132_6567976_1199187_n.jpg" width="320" /></a></div><br />
</div><div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><br />
</div><div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><br />
</div><div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><br />
</div><div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><br />
</div><div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><br />
</div>orlando salernohttp://www.blogger.com/profile/14361008091485528951noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7542639286793789723.post-34647992687327971912011-04-09T15:41:00.000-07:002011-06-02T02:07:53.466-07:00Ojos de Diamantes y 7 palabras de Deftones al Paraguay<div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><br />
</div><div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span style="font-size: small;">Partiendo para Mexico, la banda californiana desató el <i>riot </i><span style="font-style: normal;">entre su público paraguayo que los esperó por muchos meses y toda una vida, fantaseando con la posibilidad de verlos en vivo. Con una gira sudamericana por Brasil, Chile, Argentina y Paraguay (su penúltima escala), Los Deftones demostraron que todavía la tienen y para rato. Las vallas se derribaron para que el sueño sea más real. </span></span> </div><div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><br />
</div><div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span style="font-size: small;"><b><span style="font-style: normal;">Parte 1: La previa</span></b></span></div><div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><br />
</div><div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span style="font-size: small;"><span style="font-style: normal;">Desde su llegada al aeropuerto Silvio Petirossi, un puñado de fans y 0 reporteros gráficos, aguardaron su arribo al país, Chino Moreno sacude los polvos de mi “White Pony” para ponerle su firma, CD que me lo habrían regalado a pedido mío por pasar el 6to grado, a casi 11 años de su lanzamiento y guardado en los cajones, salió a la superficie para ser firmado por su progenitor y tenerlo como un trofeo en mi alcoba. </span></span> </div><div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><br />
</div><div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><img align="BOTTOM" border="0" height="305" name="gráficos2" src="http://a4.sphotos.ak.fbcdn.net/hphotos-ak-snc6/208718_10150223181636718_520166717_9128163_2454568_n.jpg" width="455" /></div><div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">se fijó si era trucho el CD</div><div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><br />
</div><div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span style="font-size: small;"><span style="font-style: normal;">Entre fotos, saludos y cánticos de aliento a la banda, suben todos al Van partiendo para el Hotel Crown, donde se hospedaron y darían la conferencia de prensa. Un </span><i>blooper</i><span style="font-style: normal;"> algo gracioso y extraño se dio cuando el músico Marcelo Soler (invitado en Dokma la noche del Show) viene y nos dice: “Boludo..le dejaron a Carpenter (guitarrista), se olvidaron de él, está ahi!!”. Nos acercamos a él y tuvimos una tranquila plática donde no era un Rock Star, era un sujeto en un aeropuerto desconocido, rodeado de fans con preguntas que hacerle sin cámaras ni micrófonos, tipo grandulón, dientes muy blancos y gafas oscuras fumando un cigarrillo con una maleta a ruedas y mochila.</span></span></div><div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><br />
</div><div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">- <span class="Apple-style-span" style="background-color: black; color: red;">Hey!, que pasó, te dejaron, se olvidaron? (pregunto)</span></div><div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">- Si, me dejaron, estoy solo..(entre risas), luego aclara que iría con el resto del séquito en el otro vehículo. Porque ni siquiera había persona alguna de la organización presente para aclarar el hecho, estaba siendo prácticamente custodiado por fans.</div><div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">- <span class="Apple-style-span" style="color: red;">Prengunta de fan: ¿Cómo está Chi? </span>(el bajista accidentado)</div><div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">- Ohh Chi..cada vez que escucho algo de el, me entero que va mejorando muy poco a poco, no paso a verlo hace mucho tiempo.</div><div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">- <span class="Apple-style-span" style="color: red;">Sergio </span>(bajista remplazante) <span class="Apple-style-span" style="color: red;">¿está haciendo un buen trabajo no?</span></div><div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">- (asiente la cabeza mientras aplasta su pucho en el piso). Por supuesto, nos está dando una mano en los Shows, pero la gente no sabe lo que representa para nosotros esa baja, el era mi mejor amigo y siempre fue un tipo inteligente, un sabiondo (smart ass) pero no usó el jodido cinturón de seguridad, estuve con el la semana de su accidente y me fue muy difícil verlo así, pero quiero que se recupere, por el bien de su famila, como amigo, compañero, pero de ahí a seguir haciendo lo que hacíamos después de un largo coma...(lo note queriendo no ser desesperanzador, ni realista y empezaba a mirar el suelo, fue ahí cuando le cambio de tema)</div><div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">-<span class="Apple-style-span" style="color: red;"> ¿Saldrán esta noche, a conocer Asunción, sus bares?</span> (como no había staff del evento con el itinerario a la vista, mi única fuente era mismo el músico que acaba de aterrizar, pero la intención valía)</div><div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">- Ohh no, no..(exclama) no salgo de fiestas, prefiero evitar los dramas, no siempre terminan bien las fiestas, si me corto la mano con una botella, mañana no podré tocar y no solo yo, la gente tiende a cambiar demasiado en las fiestas y no quiero problemas. (conocedor de fiestas o “knife party's”, el tipo sabrá de lo que está hablando, llegada la noche ese día no lo vi en Britannia con el resto de la banda, por ende no me mintió)</div><div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">- <span class="Apple-style-span" style="color: red;">Hay muchas expectativas en Paraguay, tienen seguidores desde hace mucho tiempo y hay bandas de la escena local que se formaron prácticamente por que Deftones los unió en un principio.</span></div><div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">- Mira, si es por nosotros, tenemos toda la predisposición para tocar en estos lugares todos lo años, lo disfrutamos mucho, pero es la gente encargada de promocionar y planificar las giras cuyo único interés es ganar dinero lo que dificulta aveces. (los fanáticos escuchándolo como a un gurú, les gustó esa declaración que si bien es obvia, sabemos que no lo diría en una conferencia de prensa, lo cual atrajo un sentimiento de confianza de Steph Carpenter para con sus fans)</div><div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><br />
</div><div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span style="font-size: small;"><span style="font-style: normal;">Viene una chica encargada de guiarle y le avisa que están listos para partir al hotel despidiéndose todos de el y deseándole un buen show mañana.</span></span><br />
<span style="font-size: small;"><span style="font-style: normal;"><br />
</span></span><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://3.bp.blogspot.com/-sircSUW9nSM/TdvFB2gnWYI/AAAAAAAAAD4/ry1P1dKGyGU/s1600/192792_10150223186281718_520166717_9128192_1436806_o.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" src="http://3.bp.blogspot.com/-sircSUW9nSM/TdvFB2gnWYI/AAAAAAAAAD4/ry1P1dKGyGU/s320/192792_10150223186281718_520166717_9128192_1436806_o.jpg" width="320" /></a></div> steph carpenter, en Stand By, charló con sus fans</div><div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span style="font-size: small;"><span style="font-style: normal;"><br />
</span></span></div><div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span style="font-size: small;"><span style="font-style: normal;"><br />
</span></span></div><div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span style="font-size: small;"><span style="font-style: normal;"><br />
</span></span></div><div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span style="font-size: small;"><span style="font-style: normal;"><br />
</span></span></div><div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span style="font-size: small;"><span style="font-style: normal;"><br />
</span></span></div><div align="LEFT" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span style="font-size: small;"><span style="font-style: normal;"><br />
</span></span></div>orlando salernohttp://www.blogger.com/profile/14361008091485528951noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7542639286793789723.post-82585416749000642272011-04-08T09:13:00.001-07:002011-05-24T11:30:00.341-07:00Lectura y análisis de los hinchas en un Clásico<span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: 22px; line-height: 18px;"><b><br />
</b></span></span><div class="post-header" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; line-height: 1.6; margin-bottom: 1em; margin-left: 0px; margin-right: 0px; margin-top: 0px;"><div class="post-header-line-1"></div></div><div class="post-body entry-content" id="post-body-743172543438638376" style="line-height: 1.4; position: relative; width: 536px;"><div style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; margin-bottom: 0cm; text-align: center;"></div><div align="CENTER" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; margin-bottom: 0cm;"><b> </b></div><div style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><b>Lectura y análisis <s>objetivo</s> de los hinchas en un Clásico</b></div><div align="CENTER" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; margin-bottom: 0cm;"><b> <i> por Orlando Salerno</i></b></div><div style="margin-bottom: 0cm;"><div style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px;"><b><span class="Apple-style-span" style="color: white;"><br />
</span></b></div><div style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px;"><b><span class="Apple-style-span" style="color: white;"><br />
</span></b></div><div style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px;"><b><span class="Apple-style-span" style="color: white;"><br />
</span></b></div><br />
<div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-weight: normal; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span style="font-family: Arial, sans-serif;"><span style="color: white; font-size: small;"><i>Al trozar los años, hasta llegar al techo de tu casa que viste hoy al despertarte, uno se pone a recordar su infancia, como primer dato o referencia histórica del tema de este articulo (no es pues subjetivo). Vamos partiendo de cuando eras pibe y tu viejo te llevaba a la cancha y durante el juego te decía: “¡mira el partido boludo, para eso pagamos la entrada, dejá de colgarte mirando a la hinchada!” (definitivamente hay cosas que no cambian), eran tiempos donde el Defensores del Chaco te parecía enorme, las inolvidables finales que culminaban en clásicos en los años 90's, que estuvo marcada por la violencia entre barras, antes de empezar el partido y en las plateas, que se pusieron jodidas durante ese tiempo, hacían que el año trascurrido cerrase en joda o de luto . Sin importar los resultados, lo primordial es el análisis de los cánticos en los estadios, de ayer, hoy y siempre que surgen desde las graderías y se hacen eco en toda la caja de cemento como en un mitín político sin micrófonos.</i></span></span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-weight: bold; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span class="Apple-style-span" style="color: white;"><br />
</span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-weight: normal; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span style="font-family: Arial, sans-serif;"><span style="color: white; font-size: small;"><i>Fijándome en la parte de la gradería que da a la calle Orihuela del Defensores..(ahi se dan cuenta lo objetivo, transparente e imparcial de todo esto), aprendiendo las letras con sus expresiones manuales (?), cambiando el acento por la de un barrio perteneciente al sujeto analizado, el barra, o simulando una voz disfónica para expresar el aliento de toda una multitud que supuestamente grita a través de mi garganta, es ahí cuando te estás haciendo hincha.</i></span></span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-weight: bold; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span class="Apple-style-span" style="color: white;"><br />
</span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-weight: bold; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span class="Apple-style-span" style="color: white;"><br />
</span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-weight: bold; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span class="Apple-style-span" style="color: white;"><br />
</span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-weight: normal; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span style="font-family: Arial, sans-serif;"><span style="color: white; font-size: small;"><i>Tres canciones para mostrar, (cantenla y sacudan un brazo) la sabemos todas, empecemos con un clásico de la hinchada franjeada, la 1ra:</i></span></span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-weight: bold; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span class="Apple-style-span" style="color: white;"><br />
</span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-weight: bold; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span class="Apple-style-span" style="color: white;">“<span style="font-family: Arial, sans-serif;"><span style="font-size: small;"><i><b>Olimpia te quiero y vamo' a quemar Barrio Obrero..”</b></i><i><span style="font-weight: normal;"> (bis).</span></i></span></span></span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-weight: bold; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span class="Apple-style-span" style="color: white;"><br />
</span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-weight: normal; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span style="font-family: Arial, sans-serif;"><span style="color: white; font-size: small;"><i>Esto de chico lo repetía una y mil veces, en la cancha, en la casa y en el cole, hace poco tiempo volví a ir a la cancha, se cantó y recién me puse a pensar en el contenido político y de clase que conlleva esa metafórica expresión! Es hundir al proletariado por parte de otra clase. La 2da:</i></span></span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-weight: bold; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span class="Apple-style-span" style="color: white;"><br />
</span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-weight: bold; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span class="Apple-style-span" style="color: white;">“<span style="font-family: Arial, sans-serif;"><span style="font-size: small;"><i><b>Con Osvaldo (Dominguez Dibb) presidente, con el corazón ardiente, cantaremo' esta canción..dale campeón”</b></i><i><span style="font-weight: normal;"> (bis).</span></i></span></span></span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-weight: bold; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span class="Apple-style-span" style="color: white;"><br />
</span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-weight: normal; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span style="font-family: Arial, sans-serif;"><span style="color: white; font-size: small;"><i>Esto habla del apego y conformidad de la hinchada con la directiva o la figura institucional más visible de esos años y a su política, hoy con Recanate. Y la 3ra y más emotiva:</i></span></span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-weight: bold; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span class="Apple-style-span" style="color: white;"><br />
</span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-weight: bold; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span class="Apple-style-span" style="color: white;">“<span style="font-family: Arial, sans-serif;"><span style="font-size: small;"><i><b>Franjeado..me enamore de ti</b></i></span></span></span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-weight: bold; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span style="font-family: Arial, sans-serif;"><span style="color: white; font-size: small;"><i><b>tus colores..así yo los sentí.</b></i></span></span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-weight: bold; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span style="font-family: Arial, sans-serif;"><span style="color: white; font-size: small;"><i><b>Una tarde..mi viejo me llevó</b></i></span></span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-weight: bold; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span style="font-family: Arial, sans-serif;"><span style="color: white; font-size: small;"><i><b>desde ahi vos sos mi vida mi pasión.</b></i></span></span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-weight: bold; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span style="font-family: Arial, sans-serif;"><span style="color: white; font-size: small;"><i><b>En la buenas y en las malas con vos.</b></i></span></span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-weight: bold; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span style="font-family: Arial, sans-serif;"><span style="color: white; font-size: small;"><i><b>Sin tu gente..a vos no te sirvió</b></i></span></span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-weight: bold; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span class="Apple-style-span" style="color: white;">“<span style="font-family: Arial, sans-serif;"><span style="font-size: small;"><i><b>Sos amargo..sos hincha del ciclón</b></i></span></span></span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-weight: bold; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span style="font-family: Arial, sans-serif;"><span style="color: white; font-size: small;"><i><b>vos y Luque la puta que te parió..”.</b></i></span></span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-weight: bold; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span class="Apple-style-span" style="color: white;"><br />
</span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><object class="BLOGGER-youtube-video" classid="clsid:D27CDB6E-AE6D-11cf-96B8-444553540000" codebase="http://download.macromedia.com/pub/shockwave/cabs/flash/swflash.cab#version=6,0,40,0" data-thumbnail-src="http://0.gvt0.com/vi/6Gfm-RLLh_A/0.jpg" height="266" width="320"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/6Gfm-RLLh_A&fs=1&source=uds" /><param name="bgcolor" value="#FFFFFF" /><embed width="320" height="266" src="http://www.youtube.com/v/6Gfm-RLLh_A&fs=1&source=uds" type="application/x-shockwave-flash"></embed></object></div><div align="JUSTIFY" style="line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span class="Apple-style-span" style="font-family: Arial, sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-weight: 800;"><i><br />
</i></span></span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-weight: bold; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span class="Apple-style-span" style="color: white;"><br />
</span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-weight: normal; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span style="font-family: Arial, sans-serif;"><span style="color: white; font-size: small;"><i>Este cántico y sus oraciones vienen con una carga de emoción y se alargan en sus últimas silabas extendiéndose de manera ascendente formándose una pequeña escala con sus notas altas sonando casi como un coro parroquial concluyendo con un aplauso general sin necesidad del acompañamiento de los bombos o las palmas, enmudeciendo así a la hinchada contraria, muy distinto a la melodía original que pertenece a la Mona Giménez y su popular “beso a beso” cuyo compases son mas cortos y bailables.</i></span></span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-weight: bold; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span class="Apple-style-span" style="color: white;"><br />
</span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-weight: normal; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span style="font-family: Arial, sans-serif;"><span style="color: white; font-size: small;"><i>Estos cánticos con su parafernalia y festividad llenan un estadio cada domingo, atrae niños y mujeres, teniendo al establishment como aliado, señalando con pulgares arriba, desde la prensa, al club Olimpia por sus logros y jugadores que dieron a la selección todos estos años, como así también al deporte paraguayo. ODD una vez habría dicho: “Hay olimpistas y anti olimpistas”, negando a Cerro como tradicional rival. Y me parece que es ahí donde se equivoca el empresario, para mi la dualidad se da entre: Cerristas y anti cerristas. Y les diré el por que.</i></span></span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-weight: bold; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span class="Apple-style-span" style="color: white;"><br />
</span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-weight: bold; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span style="font-family: Arial, sans-serif;"><span style="color: white; font-size: small;"><i><span style="font-weight: normal;">El hincha de Cerro es sensible, me acuerdo cuando se les escapo la final de la libertadores en el 98 a un penal. Lo habría malogrado JJ Meza. </span></i></span></span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-weight: bold; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span style="font-family: Arial, sans-serif;"><span style="color: white; font-size: small;"><i><span style="font-weight: normal;"><br />
</span></i></span></span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-weight: bold; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span class="Apple-style-span" style="color: white;"><br />
</span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-weight: bold; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span class="Apple-style-span" style="color: white;"> <span style="font-family: Arial, sans-serif;"><span style="font-size: small;"><i><span style="font-weight: normal;">Mi viejo me dejaba en el cole y me dijo: “No le cargues a tus compañeros cerristas por el partido de anoche, porque te merecerías una trompada”. En los últimos años apoye a Cerro jugando torneos internacionales, obvio, siempre en instancias finales, al comienzo no me engancho y por dos motivos: 1- Mi equipo desde que me dió el último canto de gloria internacional, es justamente en ese ámbito donde no lo veo mas. 2- No es tampoco por un patriotismo de bandera única, sino mas bien por sentimientos encontrados y compartidos por muchos países de la región, que es la hartes de la hegemonía brasilera – argentina (Boca) a lo que ganar títulos continentales refiere en la última década, pero me terminan decepcionando los cerristas sobre el final. (también River carajo!).</span></i></span></span></span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-weight: bold; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span class="Apple-style-span" style="color: white;"><br />
</span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-weight: normal; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span style="font-family: Arial, sans-serif;"><span style="color: white; font-size: small;"><i>Aparte charlando con varios amigos militantes férreos del ciclón, me tiraban también sus canciones del sector Norte, después de darle una lectura, noté que se hacía mucha apología a las drogas y encuentros turbios con la Ley, </i></span></span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-style: normal; font-weight: normal; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span style="font-family: Arial, sans-serif;"><span style="color: white; font-size: small;">ojo no estoy siendo moralista, pero me resulta dificil ver una preferencia o pibes cantando esto, </span></span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-style: normal; font-weight: normal; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span class="Apple-style-span" style="color: white;"><span style="font-family: Arial, sans-serif;"><span style="font-size: small;">por ejemplo: </span></span> </span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-style: normal; font-weight: normal; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span style="font-family: Arial, sans-serif;"><span style="color: white; font-size: small;"><br />
</span></span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-style: normal; font-weight: normal; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span style="font-family: Arial, sans-serif;"><span style="color: white; font-size: small;"><b>cerro yo te quiero a vos</b></span></span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-style: normal; font-weight: normal; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span style="font-family: Arial, sans-serif;"><span style="color: white; font-size: small;"><b>por tus colores me desespero</b></span></span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-style: normal; font-weight: normal; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span class="Apple-style-span" style="color: white;"><span style="font-family: Arial, sans-serif;"><span style="font-size: small;"><b>vamo a quemar la “O” </b></span></span> </span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-style: normal; font-weight: normal; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span style="font-family: Arial, sans-serif;"><span style="color: white; font-size: small;"><b>y ese barrio de los luqueños</b></span></span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-style: normal; font-weight: normal; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span style="font-family: Arial, sans-serif;"><span style="color: white; font-size: small;"><b>vayas a donde vayas</b></span></span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-style: normal; font-weight: normal; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span style="font-family: Arial, sans-serif;"><span style="color: white; font-size: small;"><b>de la cabeza te seguiremos</b></span></span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-style: normal; font-weight: normal; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span style="font-family: Arial, sans-serif;"><span style="color: white; font-size: small;"><b>tomando alcohol</b></span></span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-style: normal; font-weight: normal; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span class="Apple-style-span" style="color: white;"><span style="font-family: Arial, sans-serif;"><span style="font-size: small;"><b>tomando pala </b></span></span> </span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-style: normal; font-weight: normal; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span style="font-family: Arial, sans-serif;"><span style="color: white; font-size: small;"><b>y...fumando marihuana</b></span></span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-style: normal; font-weight: normal; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span class="Apple-style-span" style="color: white;"><br />
</span></div><div align="JUSTIFY" style="line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen='allowfullscreen' webkitallowfullscreen='webkitallowfullscreen' mozallowfullscreen='mozallowfullscreen' width='320' height='266' src='https://www.youtube.com/embed/43OhqGwNgmY?feature=player_embedded' frameborder='0'></iframe></div><span class="Apple-style-span" style="color: white; font-family: Arial, sans-serif;"><i><br />
</i></span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-weight: normal; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span class="Apple-style-span" style="color: white;"><br />
</span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-weight: bold; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span class="Apple-style-span" style="color: white;"> <span style="font-family: Arial, sans-serif;"><span style="font-size: small;"><i><span style="font-weight: normal;">y dedicatorias a la prensa deportiva que siempre hace énfasis en la “mala conducta” de los barras azulgranas, barra ultra dividida, tanto que una discusión entre uno de Comando y otro de la Plaza, por una tortilla, dejó un hueco en gradería norte durante el entretiempo de un clásico en donde los cascos azules tuvieron que intervenir y hubo muchos heridos, de ahí la canción franjeada: “</span></i><i><b>Ohh..por una tortilla..los de Cerro..se acuchillan..ohh”</b></i><i><span style="font-weight: normal;">, es decir, una ola de descontrol, delinque, calabozos y mucho rock and roll daban forma a la cotidianidad en las calles y todo lo hacían por Cerro (o en contra sin querer) cuyo dolor , sufrimiento y espíritu anodino debía ser entendido por todos. En pocas palabras, uno podría componer una canción de Blues con las letras de la hinchada de Cerro. Es que es difícil teniendo a los medios de comunicación y las otras hinchadas de repente mas familiarizadas con su tradicional rival del cual en algún momento habrán hinchado en finales continentales..y en los mismos clásicos, quedando Cerro en segundo plano, aunque a ellos no les importe, para ellos Cerro es garra y pasión, dolor y rencor, todos odian a Cerro pero Cerro odia más a todos.</span></i></span></span></span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-weight: bold; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span class="Apple-style-span" style="color: white;"><br />
</span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-weight: normal; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;"><span style="font-family: Arial, sans-serif;"><span style="color: white; font-size: small;"><i>En fin, este 2011 trae mucha expectativas, la gente vuelve a ir a la cancha, lástima que los dirigentes son los únicos beneficiados con el curro de las entradas, igual muchos jovenes se asocian a los clubes, gente que nunca fue a la cancha va, van muchas chicas y lo mas importante, se convierte en un encuentro social, la gente se junta, comparte y se manifiesta como debe ser un verdadero deporte popular, saliendo de la apatía y la desconcentración ciudadana que nuestro país anduvo padeciendo muchos años trayendo consigo mucha injusticia e indiferencia frente a lo que podría ser este y otros eventos una fiesta donde un conglomerado de gente interactúa, hace cultura y es colectivo.</i></span></span></div><div align="JUSTIFY" style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-weight: bold; line-height: 140%; margin-bottom: 0cm;"><br />
</div></div><div style="font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><br />
</div><div style="color: white; font-family: Arial, Tahoma, Helvetica, FreeSans, sans-serif; font-size: 13px; font-weight: bold; margin-bottom: 0cm;"></div></div>orlando salernohttp://www.blogger.com/profile/14361008091485528951noreply@blogger.com0